Un total de 23 títulos (15 largometrajes, seis cortometrajes y dos mediometrajes) formarán parte de Zabaltegi-Tabakalera 2025, la sección competitiva más abierta del 73º Festival de San Sebastián.
En la selección, que contará con siete estrenos mundiales y varios títulos seleccionados en festivales como Cannes, Berlín, Venecia, Rotterdam, Toronto o Locarno, figuran los nuevos trabajos de cineastas como Paz Encina, Lucile Hadzihalilovic, Luis Ortega, Hlynur Pálmason o Gabrielle Stemmer junto a un buen número de debuts, como el del actor Harris Dickinson, o algunos nombres vinculados al Festival a través de secciones y programas como Nest, Ikusmira Berriak, WIP Europa o el Foro de Coproducción Europa-América Latina; tal es el caso de Paula Tomás Marques, Jaume Claret Muxart, Sarah Miro Fischer y György Pálfi, respectivamente.
Estos títulos se suman a los cuatro con producción española que fueron anunciados hace unas semanas, entre los que figura ‘Schwesterherz / The Good Sister’ (La buena hermana), el primer largometraje de Sarah Miro Fischer (Stuttgart, 1993) que fue estrenado en la sección Panorama del Festival de Berlín. Los otros tres filmes se proyectarán en estreno mundial: ‘Una película de miedo / A Scary Movie’, la nueva película de Sergio Oksman (Sao Paulo, 1970) que inaugurará Zabaltegi-Tabakalera; ‘El último arrebato / The Last Rapture’, debut de la guionista y periodista Marta Medina (Valladolid, 1986) y el productor Enrique López Lavigne (Madrid, 1967), y el nuevo cortometraje de Lur Olaizola Lizarralde (San Sebastián, 1988), ‘Bariazioak / Variations (Variaciones)’, que participará fuera de concurso.
Clausurará Zabaltegi-Tabakalera ‘Fiume o morte!’, tercer largometraje del director croata Igor Bezinović (Rijeka, 1983), que se alzó con el Tiger Award y el Premio FIPRESCI en la competición del Festival de Rotterdam. Este filme de no ficción revisita los 16 meses de ocupación que entre 1919 y 1920 sufrió la ciudad portuaria de Fiume a manos del poeta y militar italiano Gabriele D’Annunzio.
El cortometraje de animación ‘Dieu est timide / God Is Shy’, presentado en la Semana de la Crítica de Cannes, es el debut de Jocelyn Charles (Enghien-les-Bains, 1995), que se asoma a los miedos de una pareja que viaja en tren. Dos hermanos atormentados por la ausencia de su madre protagonizan ‘Miharashi Sedai / Brand New Landscape’, el primer largometraje del japonés Yuiga Danzuka (Tokio, 1998), estrenado en la Quincena de Cineastas de Cannes.
El actor Harris Dickinson (Londres, 1996) debuta en la dirección con ‘Urchin’, una película sobre un joven sintecho, al que encarna Frank Dillane, que obtuvo el Premio FIPRESCI en la sección Un Certain Regard de Cannes. Jaume Claret Muxart (Sant Cugat, 1998) mostrará ‘Estrany riu / Strange River’ (Extraño río) en San Sebastián después de su inminente estreno en la sección Orizzonti de la Mostra de Venecia. El primer largometraje del cineasta catalán narra el revelador viaje en bicicleta de un adolescente y su familia por el Danubio. En su fase de proyecto este trabajo fue seleccionado en Ikusmira Berriak en 2022.
La directora paraguaya Paz Encina (Asunción, 1971) aborda la nostalgia y el recuerdo hacia su hermano fallecido en ‘La felicidad / Happiness’, un cortometraje de no ficción que tendrá su estreno mundial en Zabaltegi-Tabakalera, donde ya mostró su segundo largometraje, ‘Ejercicios de memoria’ (2016).
La cineasta francesa Lucile Hadzihalilovic (1961) regresa a la sección con ‘La tour de glace / The Ice Tower’, que ganó el Oso de Plata a la contribución artística en la Berlinale. Se trata de un cuento oscuro en el que Marion Cotillard interpreta a una misteriosa actriz que seduce a una chica huérfana.
Estrenado en el Festival de Shanghái, ‘No One Knows I Disappeared’ es el nuevo cortometraje de Bo Hanxiong (Beijing, 1991), que cuenta la búsqueda de una anciana por parte de su cuidadora. Los cortometrajes de Bálint Kenyeres (Budapest, 1976) han participado en citas como Venecia, Sundance o Cannes, en cuya sección oficial ha estado este año por segunda vez con ‘The Spectacle’, acerca de un joven romaní que despierta el interés mediático con un inusual don.
El japonés Sho Miyake (Sapporo, 1984) presentará ‘Tabi to Hibi / Two Seasons, Two Strangers’, un largometraje en el que las vidas de distintos personajes se cruzan primero en verano y después, en invierno. El filme acaba de ganar el Leopardo de Oro a la mejor película en Locarno.
Un año después de competir en Venecia y conquistar en San Sebastián el Premio Horizontes con ‘El Jockey / Kill The Jockey’, Luis Ortega (Buenos Aires, 1980) regresa al Festival con el estreno mundial de ‘Siempre es de noche / Always Night’, mediometraje sobre una joven armada y un poeta que viven en una casa sin conexión con el exterior.
György Pálfi (Budapest, 1974) presenta ‘Kota / Hen’, cuya protagonista absoluta es una gallina. Este filme fue seleccionado en 2020 para el Foro de Coproducción Europa-América Latina y se presentará este año en Zabaltegi-Tabakalera tras su estreno en Toronto.
Hlynur Pálmason (Hornafjörður, Islandia. 1984) estará en Zabaltegi-Tabakalera con el estreno mundial de la película ‘Jóhanna af örk / Joan of Arc’, en la que tres hermanos crean y destruyen continuamente una figura similar a un caballero al que disparan flechas. Premiado con el FIPRESCI en Panorama Dokumente de la Berlinale, ‘Bajo las banderas, el sol / Under the Flags, the Sun’ es un largometraje de no ficción sobre la maquinaria oculta de la dictadura de Alfredo Stroessner en Paraguay. La ópera prima de Juanjo Pereira (Asunción, 1994) ha sido galardonada en varios festivales, entre otros BAFICI, donde obtuvo el Gran Premio de la Competencia Internacional.
La hasta ahora cortometrajista canadiense Sophy Romvari (Victoria, 1990) mostrará en Zabaltegi-Tabakalera su primer largometraje, ‘Blue Heron’, que recientemente ha ganado el Swatch First Feature Award en la sección Concorso Cineasti del Presente de Locarno. Ambientado a finales de los años 90, el filme relata la experiencia de una familia de inmigrantes húngaros que se muda a una nueva casa en Vancouver.
El estadounidense Alex Russell (Chicago, 1990) participará en la sección con ‘Lurker’, su primer largometraje como director, estrenado en Sundance Premieres y proyectado en una gala especial de la Berlinale. Protagonizada por Théodore Pellerin y Archie Madekwe, la película cuenta cómo el empleado de una tienda de ropa se adentra en el círculo íntimo de una estrella musical.
El portugués André Silva Santos (São João da Madeira, 1990) ganó con su primer trabajo, el cortometraje sobre el duelo ‘Sol menor / April Tune’, el premio de la competición portuguesa en el Festival Curtas Vila do Conde. El director es graduado en Ciencias de la Comunicación y es diplomado en Cine, Dramaturgia y Dirección.
Zabaltegi-Tabakalera acogerá el estreno mundial de ‘La grève / The Strike’, un mediometraje de la montadora y directora Gabrielle Stemmer (Boulogne sur Mer, 1991) que adapta en una película-collage la obra La chair est triste hélas de la escritora y directora Ovidie.
Paula Tomás Marques (Oporto, 1994), alumni de Elías Querejeta Zine Eskola, presentó en la sección Perspectives de la Berlinale ‘Duas vezes João Liberada / Two Times João Liberada’, su debut en el largo, un relato en torno a João, una actriz de Lisboa que interpreta a Liberada, una figura de género no conforme y perseguida por la Inquisición en el Portugal del siglo XVIII.
A excepción de este último título, todas las películas de Zabaltegi-Tabakalera, sección organizada por el Festival de San Sebastián y Tabakalera-Centro Internacional de Cultura Contemporánea, optan al Premio Zabaltegi-Tabakalera, otorgado por un jurado constituido al efecto. El galardón está dotado con 20.000 euros destinados a la directora o al director (6.000 euros) y a la distribuidora de la película en España (14.000 euros).
