A mediados de octubre, los localizadores audiovisuales son las estrellas en Valladolid, en el evento sobre la industria de los rodajes Shooting Locations Marketplace. No existen muchos encuentros, quizá ninguno, donde estos profesionales clave en la producción audiovisual sean tan protagonistas.
Groso modo, casi todos tenemos una idea aproximada de lo que hace un localizador en una serie, película o spot publicitario, pero si se profundiza un poco más en su labor, siempre nos quedamos cortos, porque no solo se ocupan de buscar los escenarios donde se filmarán las producciones, lo obvio, esa es la punta de del iceberg de su trabajo.
Para aclarar algunas dudas sobre esta profesión tan relevante e invisible muchas veces en el mejor sentido, Audiovisual451 ha hablado con Miguel Anaya, que cuenta con más de 20 años de experiencia en producción y como jefe de localizaciones de obras de publicidad y ficción en producciones nacionales e internacionales. Anaya dirige Spiral Locations, empresa especializada en la búsqueda y gestión de localizaciones interiores y exteriores, a la vez que representa a los localizadores de Madrid y Barcelona en la junta directiva de la Asociación de Técnicos de Publicidad y Ficción (ATPF) y desde 2023 es el presidente de la Asociación de Localizadores de Madrid (ALOMAD). Anaya ha trabajado en el cine con directores como Alejandro Amenábar o en campañas publicitarias tan relevantes como el de la Lotería de Navidad, entre otros muchos trabajos.
Audiovisual451: ¿Es efectiva para un localizador una iniciativa como Shooting Locations Marketplace?
Miguel Anaya: «Shooting Locations Marketplace funciona, es un punto de encuentro que es bastante interesante y además es un evento que en su concepción es poco habitual porque te permite contactar con profesionales que quizá de otra manera no podrías. Realmente aquí se consigue trabajo y consigues nuevas localizaciones».
A451: ¿Qué cosas destacarías?
M.A: «Normalmente nosotros tenemos nuestros clientes que nos llaman porque llevamos veinticuatro años trabajando, pero un evento como el de Valladolid nos viene bien para crear sinergias con otros países y con las propias Film Commissions. Este año, como responsable de Spiral Locations, en Shootning Locations me reuní principalmente con Film Commissions de toda España. Ahora mismo desde Spiral Locations estamos presentando un proyecto de formación para que haya profesionales de localización cualificados en todo el territorio español. En definitiva, con este proyecto tratamos de intentar sembrar el germen del scout a nivel nacional».
«Queremos iniciar un poco la rueda para dar la oportunidad a la gente, para que pueda adentrarse en este departamento de alguna manera, porque nosotros vamos tan rápido que no tenemos tiempo. Soy muy optimista, creo reste proyecto de formación que nos va a permitir trabajar mejor, abarcar más cosas y generar más industria en España».
A451: ¿Se han convertido las Film Commissions en vuestros competidores?
M.A: «Nosotros no vemos a las Film Commissions como nuestra competencia. Las Film Commissions lo que hacen es promocionar su territorio para captar rodajes, ya está. También ayudan con la obtención de los permisos y cosas así. Un localizador busca localizaciones y muchas otras cosas, somos complementarios, también entiendo que intenten generar más industria en su territorio y no es que se metan en nuestro trabajo pero intentan promocionar sus entornos urbanos, edificios históricos, tal área verde… Es lógico».
A451: ¿Y cuál es el trabajo de localizador más allá de buscar escenarios para películas, series, anuncios…?
M.A: «Hacemos un poco de todo. Nos contrata una productora y básicamente nos pasa unos guiones, un tratamiento o un documento, dependiendo del tipo de producto, y lo desglosamos, cuando no viene ya desglosado. En un anuncio suele venir desglosado, por ejemplo. Nos dicen: toma este texto y dame opciones. A veces nos dan referencias de la forma de dirigir del director y también las referencias visuales de lo que se imagina. No se trata de sólo organizar todas las visitas, todos los permisos, todos los contratos, todas las reservas de espacios, todos los espacios auxiliares…, dependiendo del nivel de producción, esto es un trabajo creativo. Y nos ocupamos de todo tipo de detalles por pequeños que parezcan, por ejemplo, que que todo el equipo sepa dónde están los baños, dónde están las carpas, los accesos… Si es necesario hacemos una rampa para que pase todo con ruedas… mucha cosas».
A451: ¿Es muy diferente cuando al producción es internacional?
M.A: «La clave de todo es el presupuesto más allá de que la producción sea nacional o internacional, porque hay producciones nacionales con presupuestos altos e internacionales con presupuestos de risa. Al final, nosotros trabajamos como un restaurante, tienes la carta y nos piden una cosa u otra. Se puede comer de muchas maneras y precios, pues esto es lo mismo».
A451: ¿Cuántos profesionales y empresas integran actualmente ALOMAD?
M.A: «Somos pocos, somos 35. Hay muchos más localizadores en Madrid, pero preferimos ser prudentes para respetar nuestro sello de calidad».
A451: ¿Cuántos localizadores estimas que hay en toda España?
M.A: «Ni idea, a lo mejor ¿300?, pero sumando tanto a los que tienen mucha experiencia, muy cualificados, como a otros que no tienen tanta…»
A451: ¿O sentís bien tratados los localizadores a nivel institucional?
M.A: «Te pongo en contexto. ALOMAD surge por el crecimiento exponencial del sector. Nos damos cuenta que se está produciendo mucho y que no hay tanta gente cualificada. Desde pandemia nos estaban pidiendo que hiciéramos protocolos de rodaje y en un chat de localizadores generamos ese documento y lo empezamos a presentar. De forma casual, yo me quedo como interlocutor tanto con Ayuntamiento como con Comunidad de Madrid, pero siempre consensuando todas las decisiones en ese grupo de WhatsApp de localizadores, porque al final yo no soy nadie para decidir. A raíz de eso, Rafa Cabrera, que estaba entonces en Film Madrid, nos anima a montar la asociación. También hablamos con Raúl Torquemada de Madrid Film Office del Ayuntamiento de Madrid y decidimos constituir una asociación».
A451: ¿Cuáles son los principales objetivos?
M.A: «Uno de los valores principales de ALOMAD es que es un sello de calidad, significa que trabajamos bien y hemos creado como un código de buenas prácticas para asegurarlo. Partimos de un folio en blanco que es lo más difícil siempre, pero ya está. No queremos que ALOMAD sea un punto de encuentro de todos los localizadores, pero tampoco que sea una cosa sectaria ni nada de eso, simplemente solo queremos a los localizadores que trabajan bien, bajo unos parámetros precisos. Si llevas seis meses trabajando, pues no te puedes equiparar a un tío que lleva 20 años, lo siento, quizás puedas ser su ayudante. Se necesitan tres recomendaciones de tres socios para entrar en ALOMAD, independientemente de que lleves un día trabajando o toda tu vida. A raíz de ahí, hemos mantenido el contacto con las instituciones públicas, que además nos han tratado súper bien. Nos han reconocido de forma abierta tanto Ayuntamiento de Madrid como Comunidad de Madrid. Cada vez están contando más con nosotros y nos sentimos muy respaldados por las instituciones públicas en general, porque ellos nos están viendo como socios estratégicos. Ellos promocionan un territorio, pero nosotros somos quienes velamos por el bien de ese territorio».
A451: ¿Con qué problemas os encontráis habitualmente?
M.A: «No somos un rental, no es como cuando una productora contrata un servicio. Nosotros somos un nexo entre la parte profesional y la parte no profesional. Porque cuando, por ejemplo, vas a un bar que va a ser parte de una película, hay veces que las intervenciones son muy grandes para adaptarlo a lo que necesita la producción y nuestra obligación es que luego todo quede igual. Velamos también por la convivencia con los vecinos, porque en Madrid hay zonas muy saturadas, por eso intentamos expandir un poco el área de grabación. Las propias productoras, directores o agencias quieren repetir en muchos sitios y nosotros estamos todo el rato proponiéndoles ir fuera del centro, por ejemplo. Todavía nos queda mucho trabajo por hacer, porque muchas veces los rodajes tienen muy mala prensa y hay incluso manifestaciones vecinales contra los rodajes. Este es un trabajo un poco raro, donde nos encontramos con situaciones bastante extrañas y, como te decía, al ser un nexo entre la parte profesional y la parte no profesional, eso es una puerta abierta a un millón de casuísticas diferentes, buenas y malas. La gente no está tan concienciada como en otros países con los rodajes, pero es normal. Insisto, sí nos sentimos respaldados por la parte institucional y es verdad también que las productoras cada vez cuentan más con nosotros, porque el tipo de producciones que hacen son muy rigurosas y requieren de nuestra presencia, poco a poco se están dando cuenta de la importancia que tiene nuestro departamento. Tú estás aparcando ahí y tienes permiso para grabar hasta las cinco de la mañana, pero como no seas diligente, ningún vecino va a dormir y eso es un problema. Nos necesitan».
A451: ¿Cuándo empieza vuestro trabajo?
M.A: «Nosotros estamos incluso antes de la preproducción y acabamos cuando se cierran todas las localizaciones. Hay todavía quien se resiste a que seamos un departamento propio dentro de la producción, pero nosotros somos un departamento, porque tenemos muchas cosas bajo nuestra responsabilidad»
A451: ¿Y hay más asociaciones en España como ALOMAD?
M.A: «Antes que nosotros estaba ALOCAT, la asociación de localizadores de Cataluña, que está en Barcelona. Creo que se está intentando hacer una en Andalucía y, que yo sepa, no hay nada más. Desde hace ya un tiempo, estamos intentando impulsar la asociación nacional. Actualmente se trabaja de forma distinta, tanto en Madrid como en Barcelona. También en Andalucía o en Levante, por eso nos está costando, pero yo creo que igual lo conseguimos en poco tiempo. Quizá quien lea esto se ríe porque piensa que soy muy optimista».
A451: Y habrá muchas normativas diferentes…
M.A: «Claro. Por ejemplo, ahora en la Comunidad de Madrid hay un proyecto que pretende, entre otras cosas, unificar la normativa en todos los municipios de la región, lo que tiene mucho sentido y es lo que hacen en otros países. Eso genera industria, porque cuando vienes a grabar a Madrid, seas de Madrid o de fuera, te ofrece mucha seguridad a todos los niveles…»
A451: ¿El incremento de la producción audiovisual os está afectando positivamente?
M.A: «Con el boom de las plataformas, lo que ocurre es que este tipo de proyectos implican más personal y muy cualificado. Si hay dos o tres proyectos muy grandes que lo absorben todo, el resto se queda desatendido o atendido por gente que no está preparada para asumir determinadas responsabilidades. Y los que tenemos empresa intentamos dar servicio a todos, para que más o menos esté todo en orden».
A451: ¿Cuál es el valor añadido que puede ofrecer un localizador a una producción?
M.A: «La coherencia. Tenemos que lidiar con muchísimos requerimientos de muchos departamentos y tenemos que hacer confluir a todos. Muchas veces la complejidad no está fuera de la productora, está dentro de la propia productora. Nosotros podemos ofrecer coherencia y la calma, básicamente, porque desde ahí es de donde se toman las buenas decisiones. Suena como muy chorra, pero créeme, es lo más importante. El sentido común, aunque no creas que es tan fácil llegar ahí. Hay que saber estar, aguantar el tirón, saber filtrar y priorizar, porque así es como sacas adelante una producción».
A451: ¿Está afectando a la profesión los incentivos fiscales del País Vasco? ¿Hay fuga de talento técnico?
M.A: «Sí, porque hay gente de Madrid que se va. Muchos van a un proyecto y vuelven, porque, aunque hay personal allí, no hay tanto personal cualificado. No somos localizadores de una única región. Además, cuando dices que trabajas en este sector hay muchas posibilidades puedes ser supervisor del departamento de localizaciones, jefe de localizaciones, scouter, coordinador, unit manager… la palabra localizador es más conceptual, porque el departamento de localizaciones es enorme».
A451: ¿Si conoces al director, cómo trabaja, cómo rueda, es para ti es más sencillo lograr la localización ideal?
M.A: «Sí y no, porque por un lado ya sabes cómo manejar su estado de ánimo, que es bastante importante en este sector, pero ten en cuenta que cada director, aunque tenga su sello personal, siempre quiere hacer cosas diferentes. Si te dejas llevar por: ‘voy a hacer lo de siempre’, seguro que al director no le va a gustar, porque quiere destacar en cada proyecto. En este trabajo todo es gris, no hay ni blanco ni negro, cada día es diferente. Un día tienes que cortar a Gran Vía y otro no sé qué. Hay gente a la que le gusta el salseo del rodaje, a otros les gusta más la adrenalina y hay a quien que le gusta más la oficina. Hay muchísimo trabajo y muy diferente entre sí».
A451: Pero será un satisfacción cuando ves tu trabajo en pantalla, integrado en una historia…
M.A: «Es satisfactorio, sobre todo cuando queda bien, cuando ves que gusta. Tú estás haciendo un buen trabajo pero cómo se monte o cómo se vea después no depende de ti. Te da un poco igual que la película sea buena o mala. Puede ser muy buena pero luego no queda bien lo que has conseguido por lo que sea. Lo que sí es satisfactorio es ver aquellos proyectos que luego inspiran a los que los consumen. Por lo menos en mi caso».
A451: ¿Cómo va a influir o está influyendo ya la Inteligencia Artificial a vuestro trabajo?
M.A: «Yo creo que la IA no es una amenaza, creo que es una herramienta para nosotros, pero es como un cuchillo, la puedes utilizar para hacer el bien o para hacer el mal. Yo creo que estamos en un momento en el que cada vez nuestra figura es más necesaria que nunca. Pero la IA no es una moda, está integrada a nivel mundial en todas las áreas de la vida y afectará, pero será más una evolución, no vamos desaparecer de repente, te lo aseguro. Si es verdad que Porsche hizo un anuncio que salió hasta en prensa, con un making of también de 45 minutos, creo que todo absolutamente era IA y te lo comes con patatas. Sí van cambiar algunas cosas, por ejemplo, si necesito hacer una explosión en la plaza de Callao de Madrid, pues a lo mejor eso lo hago con IA».
