El Jurado compuesto por Ignacio Agüero, Ansuya Bloom, Gladys Joujou, Massimo D’Anolfi y Salomé Jashi ha concedido a la película ‘Amílcar’, dirigida por el cineasta Miguel Eek, el Premio a la Mejor Contribución Artística (Award for Outstanding Artistic Contribution) de la Envision Competition de la 33ª edición del International Documentary Film Festival Amsterdam IDFA.
«Después de rodar esta película a lo largo de diez años, siento un inmenso sentimiento de alegría. El premio supone un reconocimiento de que descubrir la verdadera esencia de un film requiere a veces un largo, frágil e incluso errático proceso. Un viaje en el que el crecimiento personal sucede en paralelo al desarrollo como cineasta. Confirma que la misma experiencia, con todas sus incertidumbres, otorga valor artístico a la obra», comenta el director del documental, que se ha presentado también esta semana en España en el Festival Internacional de Cine de Gijón/Xixón (FICX), dentro de la Sección Esbilla.
‘Amílcar’ es un ensayo documental poético sobre Amílcar Cabral (1924–1973), agrónomo, poeta y revolucionario, uno de los líderes anticoloniales más influyentes del siglo XX. La película reconstruye su voz interior a través de sus escritos políticos, poemas y cartas privadas, guiando al espectador en un viaje íntimo e histórico que combina archivos inéditos, cine colonial portugués, metraje revolucionario guineano y nuevas imágenes rodadas en 16 mm.
El resultado es un diario visual meditativo que explora las múltiples facetas de Cabral: el líder visionario, el pensador en soledad, el amante y el poeta. Un retrato que conjuga historia y subjetividad, donde la palabra se convierte en acción y la memoria en resistencia.
Producida por Mosaic (España) junto a Les Docs du Nord (Francia) y Lx Filmes (Portugal), con producción asociada de Sysifos (Suecia) y Korikaxoru (Cabo Verde), ‘Amílcar’ ha contado con el apoyo de Creative Europe, Creative Europe MEDIA, ICAA, Institut d’Estudis Balearics, ICA, ICIB, RTP, IB3, Consell de Mallorca, Pictanovo, Procirep y CNC Francia.
El director de fotografía es João Pedro Plácido, el montaje corre a cargo de Federico Delpero, y el diseño de sonido es de Elsa Ferreira. El filme ha sido desarrollado en laboratorios y programas de desarrollo como Mecas, LABED, Eurodoc, Emerging Producers y Medimed, consolidando su vocación internacional. La distribución en festivales corre a cargo de Johannes Klein de Inperspective y con Martina Droandi de ODD Slice, sus agentes de ventas.
Además, un jurado compuesto por Jay Rosenblatt, Mandisa Zitha y Sarah Vanagt decidido otorgar una mención especial a la coproducción de Holanda y España ‘Dreams for a Better Past’, escrita y dirigida Albert Kuhn, en la sección competitiva de cortometrajes documentales.
Naomi Pacifique, Diana Toucedo, Ram Mendoza y el propio Albert Kuhn son los productores de este corto documental de 20 minutos de duración. La dirección de fotografía también es obra del director que se ocupa igualmente del montaje, en este caso junto a Diana Toucedo. Por su parte, Ram Mendoza es responsable del sonido.
En ‘Dreams for a Better Past’, Werner emprende su último viaje Barcelona-Berlín, una ruta que ha hecho muchas veces. Llegó a Barcelona hace cuatro décadas, rompiendo con sus raíces. A pesar de la curiosidad de su hijo, elude sus preguntas. Una inquietante imagen del padre de Werner vestido de las SS, con su hijo en brazos, aparece. Vídeos de los 80 y 90 revelan un lado tierno bajo su dura fachada. Su hijo se enfrenta a él. La línea entre ellos, la Historia y la política se difumina. Su viaje continúa.
