Una obra fotográfica del cineasta y artista visual Apichatpong Weerasethakul protagoniza el cartel de la 71ª edición de la Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci). Por primera vez en su historia, la imagen del festival estará firmada por un cineasta internacional, una decisión que inaugura el vínculo con este prestigioso director tailandés.
La fotografía elegida, ‘Power Boy (Mekong)’ (2011), integra la figura humana en el paisaje del río Mekong. A lo largo de su trayectoria, Weerasethakul ha representado en numerosas ocasiones este río que recorre gran parte del sudeste asiático, estableciéndolo como símbolo de la relación entre vida, muerte e historia. La imagen comparte con sus películas una especial atención a la relación entre la presencia humana, el paisaje y la luz.
Para los directores de Seminci, Javier H. Estrada y Mariona Viader, la imagen escogida sintetiza las constantes presentes en la obra del cineasta asiático. «Como su cine, la imagen del cartel es profundamente inspiradora: nace de lo cotidiano y, sin dejarlo nunca de lado, se expande con naturalidad hacia lo eterno. De la ligereza se pasa a la trascendencia, lo urbano dialoga con la naturaleza y de la oscuridad emerge la luz de lo humano.»
«Es un honor que Apichatpong Weerasethakul se incorpore a la historia del festival, aportando un elemento fundamental de la identidad de nuestra 71ª edición», añaden los directores. «Hemos colaborado con él durante meses; nos abrió la puerta de sus creaciones con gran generosidad y valoramos juntos multitud de opciones hasta llegar a la que consideramos la ideal.»
PobrelaVaca Studio, la agencia de diseño vallisoletana responsable de la identidad de Seminci desde 2024, será la encargada de desarrollar todas las aplicaciones gráficas del cartel de la 71ª edición, que tendrá lugar del 23 al 31 de octubre.
Sobre Apichatpong Weerasethakul
Considerado una de las figuras más destacadas del cine de autor de las últimas décadas, Apichatpong Weerasethakul (Bangkok, 1970) ha construido una filmografía reconocida internacionalmente por la libertad de sus formas narrativas y por una exploración constante de la memoria, el tiempo, la naturaleza y la percepción. Entre los principales reconocimientos de su trayectoria, figuran la Palma de Oro del Festival de Cannes por ‘Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives (El tío Boonmee que recuerda sus vidas pasadas’, 2010), el Premio del Jurado por ‘Tropical Malady’ (2004) y el Premio Un Certain Regard por ‘Blissfully Yours’ (2002). Su obra más reciente es ‘Memoria’ (2021), protagonizada por Tilda Swinton.
Esa misma mirada se desarrolla también en su faceta como artista visual. Desde hace más de dos décadas, Weerasethakul presenta instalaciones, videocreaciones y series fotográficas en centros de arte de todo el mundo, donde amplía, desde otros lenguajes, las mismas cuestiones que atraviesan su cine: la relación entre imagen, sonido, espacio y memoria.
Su obra ha formado parte de circuitos de arte contemporáneo como DOCUMENTA 13 (Kassel, 2012) y la Bienal de Venecia (2019), además de exposiciones individuales y colectivas en instituciones como Haus der Kunst (Múnich), Walker Art Center (Minneapolis), New Museum (Nueva York), Irish Museum of Modern Art (Dublín) y Musée d’Art Moderne de Paris.
