La segunda edición de Quirino Lab reúne un total de 15 profesionales de la producción ejecutiva de España, Brasil, Perú, Argentina, Colombia y República Dominicana, un programa de formación avanzada que se celebra del 7 al 10 de octubre en Lago Martiánez, Puerto de la Cruz (Tenerife).
A lo largo de cuatro jornadas, el laboratorio combina sesiones magistrales, talleres prácticos y mesas de debate bajo el lema “Liderando el futuro de la animación” con el objetivo de impulsar carreras individuales, profesionalizar la industria y propiciar el desarrollo de la producción de animación de la región.
Silvina Cornillón, directora de los Premios Quirino ya señalaba el pasado julio, al presentar el programa, que «Quirino Lab nació con la convicción de que la producción ejecutiva. El sector se transforma a gran velocidad. Quirino Lab es el espacio donde nos damos el tiempo de entender esos cambios, analizarlos y decidir cómo queremos liderarlos”.
El programa reúne a expertos internacionales: Garry Yankson, Nic Cabana, Diego Rosner, Lucas Arechaga, Uttariyo Saha, Paloma Aragón y Alby Ojeda; que abordan financiación e inversión, modelos emergentes de propiedad intelectual (IP), audiencias y fragmentación digital e inteligencia artificial aplicada a la producción.
Entre ellos figura Nic Cabana, cofundador de la marca transmedia Claynosaurz y veterano de producciones como ‘Juego de Tronos’ o ‘Jurassic World’, Diego Rosner, director de Nexus Studios US; y Uttariyo Saha, consultor creativo de IA en Magnific.
Como novedad de esta edición, cada sesión arranca con una pregunta abierta, ¿por qué nos da tanto miedo apostar por IP más expandidas? o ¿por qué tardamos tanto en incorporar tecnologías emergentes en nuestras empresas? en lugar de una ponencia cerrada, de forma que expertos y participantes debaten juntos las respuestas a lo largo de la jornada.
Las conversaciones que atravesarán el laboratorio ya tienen algunas líneas trazadas por los propios expertos. Para Nic Cabana, «los públicos se cultivan, no se adquieren» y «el fandom es la infraestructura» de la nueva economía de las IP. Rosner apunta a un cambio más profundo. La innovación, dice, «no solo está cambiando la forma en que realizamos el trabajo creativo, sino que está ampliando los límites de lo que el trabajo creativo puede llegar a ser».
Uttariyo Saha aterriza el debate sobre IA generativa. «El modelo es la parte menos interesante», afirma. «El presupuesto reside en el coste de una iteración, no en el coste de un fotograma». Alby Ojeda, que coordina el hackatón, lo formula sin rodeos. «En 2026 la pregunta ya no es si la IA se incorporará a la industria audiovisual, sino cómo lo hará». Y Garry Yankson plantea la pregunta de fondo. «¿Cómo crecer e innovar sin perder identidad artística, control creativo ni valor a largo plazo?».
El grupo de participantes está integrado por profesionales con experiencia en la producción de series, largometrajes o cortometrajes de animación. En esta segunda cohorte de Quirino Lab participan productoras y productores de Red Animation, Crazy Meerkat, Surfing Giant, Tomavision Studio, Oceanika Estudios y Studio Kimchi (España); Espacial Filmes, Rapadura Atômica, Split Studio y Pinguim Content (Brasil); Tunche Films (Perú); 80 Mundos, Damita Joe y Ginevra Films (Argentina, España e Italia); e iKartoons Animation (Colombia y Estados Unidos).
Hackatón de inteligencia artificial
La segunda edición de Quirino Lab también incorpora el primer hackatón dedicado al diseño de asistentes y agentes de inteligencia artificial para la producción ejecutiva, a cargo de Alby Ojeda, director del Laboratorio Skip Intro. Una formación intensiva práctica en la que los equipos tendrán que desarrollar herramientas de IA aplicadas a la producción a través de la selección de modelos, implementación y desarrollo. El encuentro incluye además dos mesas de debate abiertas sobre la industria de la animación en 10 años y sobre la inteligencia artificial como oportunidad o amenaza para el sector.
Por otro lado, el Puerto de la Cruz se convirtió en un punto de encuentro para jóvenes estudiantes y público general, una ventana a la animación que cada año traen los Premios Quirino. Dos proyecciones de cortometrajes iberoamericanos: una sesión matinal para institutos el martes 6 de octubre y una sesión abierta al público el jueves 8, con títulos como ‘Luminaris’, de Juan Pablo Zaramella (Argentina), o ‘El Fantasma de la Quinta’, de James A. Castillo (España).
En 2024, la animación generó 19 millones de euros en Tenerife, un 32 por ciento del total del sector audiovisual en Tenerife. La isla es, además, sede de los Premios Quirino de la Animación Iberoamericana desde su primera edición en 2018. La CEO de Turismo de Tenerife, Dimple Melwani, ha subrayado que “Quirino Lab responde a una necesidad real de la industria: impulsar la profesionalización de la producción ejecutiva de animación y ofrecer un espacio para compartir conocimiento, generar conexiones y fortalecer la colaboración entre profesionales de toda Iberoamérica con el gran ecosistema audiovisual local de la isla”.
Melwani ha destacado además que desde la Tenerife Film Commission “estamos orgullosos de que el ecosistema Quirino, que une a la animación iberoamericana con Tenerife desde 2018, siga creciendo con iniciativas que favorecen la innovación, la internacionalización y el desarrollo de una industria que no solo genera empleo, riqueza y dinamización económica, sino que también impulsa la creatividad y el talento”.
Quirino Lab es una iniciativa de Premios Quirino, junto al Cabildo de Tenerife a través de Turismo de Tenerife y la Tenerife Film Commission. Esta segunda edición se celebra gracias a la colaboración del área de Cultura del Ayuntamiento y Audiovisual desde su línea de Desarrollo Audiovisual, y cuenta con el apoyo de Acción Cultural Española (AC/E), a través de su Programa para la Internacionalización de la Cultura Española (PICE), además de Magnific.
