El Festival de Sitges 2025, que se celebrará del 9 al 19 de octubre, ha anunciado la programación de las secciones Panorama, que recoge propuestas directas al corazón de los fans más exigentes del fantástico y Midnight X-Treme, con las apuestas más radicales.
La sección Panorama es una radiografía del estado del cine fantástico en la actualidad. Algunos de los ejes esenciales de la sección son lo sobrenatural y los rituales oscuros, el terror adolescente, la supervivencia en espacios hostiles, el folklore y la relectura de mitos.
Este año la sección tendrá una sesión de apertura con ‘Shelby Oaks’, película producida por Mike Flanagan que mezcla el relato de ficción tradicional con el found footage, teniendo de fondo las leyendas urbanas y un cierto tono de creepypasta. En esa línea se va a mover ‘Man Finds Tape ‘de Paul Gandersman y Peter S. Hall, la historia de dos hermanos que descubren lo que hay detrás de cintas con videoclips un tanto extraños, en una de las sensaciones del último festival de Tribeca, producida por un equipo clásico del Festival como Aaron Moorhead, Justin Benson y David Lawson, quienes también están detrás de otra apuesta por lo paranormal como ‘El descendiente’ de Peter Cilella, en la que un guardia escolar de Los Ángeles, marcado por una tragedia familiar, tiene visiones extrañas después de ver una luz misteriosa.
Derivando hacía el horror religioso está ‘Blood Shine’ de Emily Bennett y Justin Brooks donde una fanática secuestra a un joven cineasta y le promete que sus rituales sádicos le convertirán en un dios. En un territorio más alegórico, la refrescante ‘Bagworm’ de Oliver Bernsen sitúa en el centro de su trama a un vendedor de martillos sexualmente frustrado que pisa un clavo oxidado y se debate entre si el giro del mundo en su contra es real o si es el resultado de la infección que consume su cuerpo y su mente.
El cine japonés tendrá una importante presencia en la sección Panorama, empezando por la japonesa ‘Dollhouse de Shinobu Yaguchi’, que muestra cómo la vida de un matrimonio feliz se destruye cuando muere su hija de cinco años. Por su parte, ‘The Curse’ de Ken’ichi Ugana, sigue a Riko, una recepcionista en un salón de moda, quien lleva una vida tranquila, compartiendo piso con su amiga Airi. Si Ugana renueva los estereotipos del J-horror también lo hace ‘Mag Mag’, y desde una perspectiva femenina como la de Yuriyan Retriever, directora que emerge con fuerza en el panorama de cine de terror japonés adentrándose en la historia de venganza de una mujer cuya pareja es asesinada por el fantasma que pone título a la propuesta.
Desde Japón llega también una de las propuestas más radicales de la sección, ‘Taroman Expo Explosion’, una película basada en la serie de TV homónima de Ryo Fujii (también director de la película), que a su vez se inspira en los shows tokusatsu de los años 70 y en las obras del artista japonés Taro Okamoto.
Uno de los temas del terror actual es el protagonismo de la familia. En Panorama se verán ejemplos de ello como ‘The Surrender’ de Julia Max que explica cómo, cuando el patriarca de una familia muere, una madre y una hija arriesgan sus vidas para llevar a cabo un ritual de resurrección. Otro tipo de rituales, pero relacionados también con la muerte, cobrarán protagonismo en ‘Mother of Flies ‘de John Adams, Zelda Adams y Toby Poser.
Desde Sundance y con Dev Patel a la cabeza, ‘Rabbit Trap’ de Bryn Chainey traslada a su matrimonio protagonista londinense a una casa de campo donde, mientras graban un álbum de música, empezarán a escuchar un ruido místico que poco a poco les hará desconectar de la realidad. Desde Emiratos Arabes llega ‘The Vile’ de Majid Al Ansari, donde una mujer cambiará radicalmente cuando su marido trae a casa a una segunda esposa. Explorando también otra relación paternofilial, ‘My Daughter is a Zombie’, de Pil Gam-sung, sigue a un padre soltero que hace todo lo posible por proteger a su hija cuando ésta es mordida por un no-muerto, en uno de los fenómenos del verano en Corea del Sur. Por su parte, ‘No dejes a los niños solos’ de Emilio Portes, presenta a una joven viuda que se muda a una casa nueva con sus dos hijos; la noche en que los tiene que dejar solos acaba convirtiéndose en una experiencia claustrofóbica aterradora.
En la corriente del teen horror y el coming of age está ’13 Days Till Summer’ de Bartosz M. Kowalski, que reúne a un grupo de adolescentes despreocupados de fiesta durante los últimos días de clase. Por otro lado, en una vertiente más body horror se sitúa ‘Slanted’ de Amy Wang, la historia de una adolescente china-estadounidense insegura que se somete a una cirugía experimental para parecer blanca. En ‘It Ends’ de Alex Ullom, un grupo de amigos que sale a comprar comida a altas horas de la noche se queda confinado en un coche todoterreno.
‘Delivery Run’ de Joey Palmroos se centra en cómo un repartidor de comida es perseguido por un conductor de quitanieves completamente enloquecido, en una especie de versión bajo cero de Duel (El diablo sobre ruedas), de Steven Spielberg. Por su parte, ‘Hellcat’ de Brock Bodell sigue a una mujer que despierta en la parte trasera de una caravana en movimiento con una herida gravemente infectada.
No faltará en Panorama todo aquello relacionado con la reinterpretación de los clásicos. Uno de los casos más evidentes será ‘Abraham’s Boy’s de Natasha Kermani, que sigue a la figura de Abraham Van Helsing después de la novela de Bram Stoker. Un tratamiento del vampirismo totalmente diferente es el que ofrece ‘Love Kills’ de Luiza Shelling Tubaldini, donde una joven vampira redescubre su humanidad a través de su vínculo con un ingenuo humano.
‘Bokshi’ de Bharghav Saikia sigue a una chica traumatizada por la brutal desaparición de su madre. ‘Marama’ de Taratoa Stappard, ambientada en la Inglaterra victoriana de 1859, traslada al espectadores al terror gótico maorí. Por su parte, la ya anunciada ‘Monster Island’ de Mike Wiluan, de coproducción entre Singapur, Indonesia, Japón y Reino Unido, junta, en plena Segunda Guerra Mundial, a un soldado japonés y un prisionero de guerra británico que tendrán que resolver su enemistad para sobrevivir a una criatura marina que amenaza sus vidas. Por si fuera poco, ‘Mermaid’ de Tyler Cornack, un thriller con toques de comedia en que un drogadicto encuentra a una sirena herida que se convertirá en su protegida, da el broche de oro al cine de criaturas.
Desde Tailandia, ‘Halabala’ de Eakasit Thairaat se enfoca en un grupo de policías que buscan a un brutal asesino. Por otra parte, la ciencia ficción con alienígenas de por medio se manifiesta en ‘Osiris’ de William Kaufman. Panorama también acoge uno de los taquillazos surcoreanos de este año: ‘Hi Five’ de Kang Hyoung-chul.
Midnight X-Treme
La destrucción de lo cotidiano, lo sobrenatural y, sobre todo, la comedia negra en el terror, son algunos de los principales fundamentos de la selección de Midnight X-Treme. Todo esto converge en ‘Hold the Fort’ de William Bagley. Por su parte, ‘Fuck My Son!’ de Todd Rohal, cuenta la obsesiva búsqueda de una madre desesperada que arrastra a otra madre a una loca odisea. La también disparatada ‘Flush’ de Grégory Morin se centra en la historia de un perdedor que, tras discutir con su exnovia en un club, se queda atrapado en el baño con un montón de cocaína que le robó al traficante del lugar. ‘Karmadonna’ de Aleksandar Radivojevic es la historia de una mujer embarazada que recibe órdenes divinas de cometer asesinatos.
Entre reminiscencias del cine de los ochenta, aparece ‘The Creeps’ de Marko Mäkilaakso, que se sitúa Finlandia, la historia de dos jóvenes americanos que celebran una fiesta con monstruos muy invernales. En un terreno más místico, además de la ya anunciada ‘Deathstalker’ de Steven Kostanski (reinicio del clásico del 83), destaca ‘Ut Lan the Guardian Demon’ de Dan Trong Tran. Por otro lado, la magia negra se abre paso en ‘The Book of Sijjin and Illiyyin’ de Hadrah Daeng Ratu.
‘Deathgasm II: Goremageddon’ de Jason Howden, secuela de la película de 2015 que también estuvo en esta misma sección, sigue la historia de Brodie, quien en esta ocasión resucita a sus compañeros de banda para ganar una batalla de bandas y recuperar a su novia. En esta línea también baila ‘Queens of the Dead’ de Tina Romero, que se sumerge en una batalla campal de zombies contra drag queens. Finalmente, ‘Meat Kills’ de Martijn Smits es una propuesta subversiva que sigue a un grupo de activistas por los animales que se enfrenta a un granjero cuando éste asesina a sus cerdos.
