El productor y director español Gerardo Herrero ha recibido en el marco de la 74ª edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián el Premio Elías Querejeta 2026 que concede la Academia de Cine para reconocer la labor de productores y productoras que han apostado por el riesgo creativo, la internacionalización del cine español y el impulso de nuevos cineastas.
Fernando Méndez-Leite, presidente de la Academia de Cine, fue el encargado de entregar el galardón a Herrero, fundador de Tornasol y uno de los productores más prolíficos del audiovisual español, con más de cuatro décadas de trayectoria.
Visiblemente emocionado, el homenajeado, productor de más de 180 largometrajes y fundador de Tornasol, compañía que desde hace casi cuatro décadas ejerce de puente cinematográfico entre España y Latinoamérica, agradeció a la institución el reconocimiento. “Además, este premio lleva el nombre de Elías, con quien mantuve una larga amistad casi desde mis inicios de productor hasta su muerte”, ha subrayado.
Y es que Herrero ha dado oportunidad a 36 cineastas noveles y ha respaldado 181 películas, de las que 71 son españolas, 63 coproducciones con Latinoamérica y 49 con Europa. “Para que una película salga bien, debe tener un triángulo creativo con un buen guionista, un buen productor y un buen director”, ha indicado el profesional que ha respaldado ‘El secreto de sus ojos’ y ‘El hijo de la novia’, de Juan José Campanella; ‘Martín (Hache)’, de Adolfo Aristarain; ‘Guantanamera’, de Juan Carlos Tabio y Tomás Gutiérrez Alea; ‘Tierra y libertad’, de Ken Loach; ‘Balada triste de trompeta’, de Álex de la Iglesia; ‘El hombre que mató a Don Quijote’, de Terry Gilliam; o ‘El reino’, de Rodrigo Sorogoyen, entre muchos otros proyectos.
A los tres lados del triángulo sumó a su biografía uno más, el de la política cinematográfica. El que fue presidente de FAPAE, secretario general del FIPCA, creador del programa Ibermedia y vicepresidente y presidente de la Academia de Cine, ha detallado que el curso de desarrollo de guiones de Iberoamérica que creó ha permitido la realización de 156 películas desde el año 2003 y ha compartido cómo consiguió la obligación de las televisiones a invertir el 5 % en cine, ley de la que fue impulsor, además de cómo se gestó la ECAM, escuela de la que fue promotor junto a Tedy Villalba.
También ha hablado de cómo fue el motor de las desgravaciones fiscales a la industria cinematográfica y cómo apoyó la creación de Crea SGR, que ha avalado préstamos por importe de 220 millones de euros. “Nuestros actores y actrices cada día son mejores intérpretes, nuestros técnicos están más preparados, nuestras empresas son más eficaces, pero creo que nos falta ambición artística y mejorar para hacer películas y series con mayor potencial económico, tanto de producción, como de lanzamiento que en principio deberían hacer más taquilla”, ha considerado el premiado que en sus agradecimientos no olvidó a muchas de las personas con las que ha compartido camino en las más de cuatro décadas que lleva poniendo en pie proyectos.
El director y guionista Rodrigo Sorogoyen y el actor Antonio de la Torre, con los que trabajó en ‘Que Dios nos perdone’ y ‘El reino’ también participaron en la ceremonia compartiendo cómo ha sido trabajar con Herrero y celebrando el galardón. También el escritor Lorenzo Silva, autor de la novela ‘Carta Blanca’, ganadora del Premio Primavera de Novela 2026 y que el cineasta ha adaptado a la pantalla grande, se ha unido a las felicitaciones. “No sólo es un productor que sabe leer, lee mucho, lee bien y su generosidad lectora a la vista está en su carrera como realizador y como productor”, expuso el escritor, que también hizo hincapié en la “entrega” y “generosidad” de Herrero, que recibió vía vídeo las felicitaciones de Juan José Campanella, Manuel Gutiérrez Aragón, Maribel Verdú, Isabel Peña, Gracia Querejeta, Malena Alterio, Álvaro Morte y de la compositora Paula Olaz.
La productora Mariela Besuievsky ha definido a Herrero como un gran lector, melómano, consumidor incansable de películas y series, siempre pensando en la próxima historia que contar: “Su pasión es contagiosa y dedica muchísimo de su tiempo al colectivo audiovisual, buscando siempre un cine más ambicioso, más internacional, un cine diverso, con historias ancladas en lo social, en la historia, en la gente” y ha añadido que siempre ha tratado de hacer un cine que emocione, que cuente historias, que nos haga pensar o que nos sorprenda, que justifique las horas que le dedicamos, la incertidumbre que significa ser productor: el motor de una película no solo en lo operativo y financiero, sino también en lo creativo”. Besuievsky, con quien el homenajeado inició hace 32 años una vida profesional y familiar, ha asegurado que esa es “nuestra auténtica coproducción”.
