La selección de títulos con participación española del MAFF, el Málaga Festival Fund & Co-Production Event, que tiene lugar del 9 al 13 de marzo como uno de los ejes del área de industria MAFIZ, deja este año dos destacadas coordenadas. La primera: el mayor grado de madurez con el que comparece la producción independiente española, representada por películas más estructuradas y mejor respaldadas desde el punto de vista industrial. La segunda: la vigencia de Málaga como centro neurálgico del cine iberoamericano en busca de coproducción, financiación, servicios técnicos y proyección internacional.
La edición 2026 transmite solidez no solo por el perfil de los títulos, sino también por el nivel de preparación con el que muchos llegan al foro. Detrás hay respaldo de entidades y operadores públicos y privados. MAFF vuelve así a funcionar como espacio de validación para películas que aterrizan con una hoja de ruta ya muy definida.
En la selección española coinciden primeras películas, compañías jóvenes en expansión y otras de mayor recorrido que siguen apostando por nuevas voces. También hay una notable diversidad temática, con historias que abordan memoria, marginalidad, sexualidad, conflicto generacional, crisis habitacional o violencia, articuladas como dramas íntimos, thrillers, comedias o propuestas más autorales que no descuidan la accesibilidad comercial.
Uno de los títulos que mejor resume ese momento es ‘Muerte en Torrevieja’, debut de Adriana Arratia, producido por las españolas Nakamura Films y Maqueta Films junto a Deal Productions, de Luxemburgo. Planteada como una revisión femenina y contemporánea del imaginario quinqui, la película tiene previsto rodarse en febrero de 2027 y cuenta ya con distribución en España a través de Adso Films y con la participación del canal valenciano À Punt. A ello se suma una cadena de respaldos en la que figuran ICEC, ICAA, IVC, Berlinale Talent Project Market, Abycine Lanza, Dones Visuals, Promercat, la Residencia de Extremadura y ahora MAFF.
También llega bien perfilada ‘La hija bastarda’, primer largometraje de Olivia Delcán, producción de Solita Films, la compañía de los hermanos César y José Esteban Alenda, que debutaron en el largometraje en 2018 con ‘Sin fin’, ganadora de las Biznagas de Plata a Mejor Actor y Mejor Ópera Prima en Málaga.
Coproducida con la catalana Sumendi Filmak, ‘La hija bastarda’, descrita como “una tragicomedia aguda, de espíritu libre e impredecible”, cuenta con Nora Navas, de ‘Pa negre’, como protagonista, distribución en salas de Elastica Films y preventa a Filmin, además de una base de apoyos que incluye el Institut d’Indústries Culturals de les Illes Balears y el Consell Insular de Menorca. A ello se añaden su paso por el programa Rueda de las Residencias de la Academia de Cine y por el Atlàntida Mallorca Talent Lab. El resultado encaja en una de las corrientes más visibles de esta edición del foro: películas de fuerte identidad creativa, bien articuladas con socios capaces de impulsarlas tanto dentro como fuera de España.
En ‘Stella Maris’, de Laura Muñoz Liaño, esa línea se combina con una base financiera especialmente sólida. Impulsado por la española 24 Violets y la portuguesa Maria Zimbro, el largometraje, ambientado en la Isla Cristina (Huelva) de 1984 y centrado en una tragedia pesquera revisitada desde una perspectiva femenina, se ha reforzado con el apoyo económico de Canal Sur y de la Junta de Andalucía. El título ilustra además cómo el arraigo territorial puede convivir con una estructura financiera consistente y una vocación internacional.
Una de las presencias más destacadas del foro es la de la productora valenciana Los Hermanos Polo Films, empresa invitada en esta edición, que concurre a MAFF con dos títulos. El primero es ‘Videoclub 2001’, dirigido por Guillermo Polo y coproducido por Sideral Cinema.
La película, que expande el universo del cortometraje homónimo galardonado en los Premios Feroz, ha incorporado a Catalina Sopelana, estrella en las exitosas miniseries de Netflix ‘El jardinero’ y ‘El cuco de cristal’, y a Antonia San Juan, de ‘Todo sobre mi madre’ y ‘La que se avecina’, en el reparto. Cuenta además con ayuda del ICAA.
“Consideramos Málaga un espacio idóneo para generar alianzas que refuercen la financiación, amplíen el alcance internacional de la película y contribuyan a definir una estrategia de explotación sólida y coherente con su vocación autoral y accesible”, explica la productora Victoria Pérez de la Cruz.
La segunda baza de Los Hermanos Polo en el foro es ‘Carro Seco’, esta vez con Javier Polo en la dirección, guion de María Mínguez y Merli Marlowe y coproducción de la barcelonesa Lastcrit. La película lleva el thriller al centro de la crisis de la vivienda en Valencia. Allí, un jugador de petanca enmascarado comienza a asesinar a especuladores inmobiliarios en vísperas de importantes ventas de propiedades. Mientras la opinión pública se divide entre condenarlo como asesino en serie o elogiarlo como justiciero, dos detectives deben investigar en medio del desgarro social de la ciudad.
Su paso por MAFF, donde el equipo busca ampliar la coproducción española y sumar un operador de televisión, subraya otro rasgo de esta edición: el recurso a códigos de género para abordar tensiones muy presentes en la realidad actual.
Desde el otro lado del charco…
La dimensión iberoamericana aporta otra lectura clave. Si el foro permite medir el estado del nuevo cine español, también vuelve a mostrar hasta qué punto Málaga funciona como puerta de entrada a Europa para parte del cine latinoamericano.

Ahí se sitúa ‘La caza y la pesca’, ópera prima de Victoria Andino, coproducción entre Argentina, Paraguay y España con participación de Mallerich Films, la histórica compañía de Paco Poch, y de Antaviana Films en la postproducción. La película ya ha pasado por BioBioCine, CIMA Impulsa con apoyo de Netflix, Entre Fronteras-MAEF y ahora MAFF, mientras estrecha vínculos con un posible coproductor brasileño.
Entre los títulos con mayor perfil del foro figura también ‘Por qué volvías cada verano’, largometraje en desarrollo de la directora argentina Lorena Muñoz, conocida por ‘Yo soy Gilda’, al que se ha incorporado Cindy Teperman, productora de ‘Argentina, 1985’, ganadora del Globo de Oro y candidata al Oscar. Esta producción argentino-española, impulsada por CT Producciones y Mostra Cine junto a Atrece Creaciones, liderada por Anna Saura Ramón, llega a Málaga en busca de un coproductor adicional y un agente de ventas internacional.
Teperman y Mostra Cine ya colaboraron en el filme ‘The Freshly Cut Grass’, donde Martin Scorsese ejerció como productor ejecutivo.
“La vinculación con España surge de manera natural, dado que la película tuvo allí un desarrollo clave y la directora posee nacionalidad española, lo que facilita tanto el diálogo institucional como la articulación productiva”, explica la productora Valeria Bistagnino.
El vínculo entre Mostra Cine y Anna Saura se extiende además a la producción ‘Ese niño de la fotografía. Carlos Saura’, que se proyecta como parte de la sección documental del festival.
‘Los amigos de mis padres’, de Romina Tamburello, es otra coproducción iberoamericana ya estructurada, en este caso entre Pez Cine y Lechiguana Films, de Argentina, El Cielo Cine, de Uruguay, e Imval Producciones, de España. El filme cuenta con apoyo del INCAA de Argentina y con un reparto formado por Camila Peralta (‘Puan’, ‘En el barro’), Alejandra Flechner (‘Argentina, 1985’) y Luis Ziembrowski (‘Cuando acecha la maldad’). De nuevo, se trata de una película que llega a Málaga con una base de alianzas ya selladas.
También ‘El otro Gómez’, de Martín Aliaga, producción de las brasileñas Ark Entertainment y Andaluz Entertainment en coproducción con la argentina Albatroz Media, comparece con dos nombres de peso en el reparto, Alberto Ammann y César Troncoso.
“Un socio español es clave por su identidad iberoamericana y por aportes artísticos y financieros”, afirma Mariana Ricciardi, de Andaluz Entertainment, quien considera que, una vez integrados Argentina y Brasil en la operación, “España puede liderar el desarrollo europeo, completar financiación y abrir mercados de distribución”.
En la misma línea se expresa Nicholas Hooper H., productor de ‘Aquí me bajo yo’, nuevo proyecto del director chileno Matías Bizé, ganador del Goya a la mejor película iberoamericana en 2011 con ‘La vida de los peces’.
“El objetivo pasa por completar la financiación y concretar una coproducción con España, especialmente para la postproducción y la estrategia de distribución internacional”, señala.
En este contexto, Málaga vuelve a ofrecer un marco imbatible para tender puentes entre productores iberoamericanos y socios europeos.



