El cineasta Salvador Sunyer i Vidal dirige el documental ‘Qui som’, donde disecciona el proceso creativo que Blaï Mateu y Camille Decourtye, almas de la compañía Baro d’evel. El documental está producido por Materia y Avalon, en coproducción con Les films d’ici Mediterranée, con producción asociada de Caixaforum+.
El filme cuenta además con el apoyo del ICAA, Caixaforum+, France Télévisions , el CNC y La Région Occitanie y con la colaboración de Temporada Alta. ‘Qui som’ se estrena en salas el 17 de abril de la mano de Avalon.
«Creo que ‘Qui som’ puede conectar con públicos muy diversos. Por un lado, con espectadores interesados en las artes escénicas, el circo contemporáneo o los procesos de creación artística. Pero también con cualquier persona que esté en un momento de cuestionamiento personal o vital», apunta la productora Ines Massa (Materia Cinema).
El guion es obra de Salvador Sunyer junto Lola Mayo y la producción corre a cargo de Inés Massa, Nadine Rothschild, Stefan Schmitz, Emilia Fort y Valérianne Boué. Toni Vidal se encarga de la dirección de fotografía y Nora Haddad Casadevall del sonido. La música ha sido compuesta por Fanny Thollot. el montaje es obra de Marc Roca y el diseño de sonido es de Mourad Louanchi, con mezclas de Jean-Paul Hurier. El reparto de esta obra de ficción es de Blaï Mateu, Camille Decourtye, Oriol Pla, Taïs Mateu Decourtye y Rita Mateu Decourtye.
«Nuestra apuesta nace de una relación previa con Salvador Sunyer y la compañía Baro d’evel, con quienes ya habíamos trabajado en un cortometraje hace años. Conocíamos la sensibilidad y forma de mirar del director y nos interesaba seguir acompañando su trayectoria. Este proyecto, además, nos ofrecía la oportunidad no solo de acompañar un proceso artístico muy exigente sino, al mismo tiempo, entrar en la intimidad de unos artistas que se cuestionan constantemente quiénes son, tanto en escena como fuera de ella. Nos interesaba especialmente esa frontera difusa entre vida y creación, entre lo personal y lo artístico», confiesa Massa.
‘Qui som’ explora cómo la pareja artística y sentimental formada por Camille y Blaï, acompañados de una selección de grandes artistas internacionales, se obliga a emprender un viaje epopéyico para tratar de comprender quiénes somos o, mejor dicho, qué somos. Partiendo del credo que asegura que “nuestros mundos interiores son el terreno fértil de los paisajes sociales venideros”, en palabras de Camille, el documental se propone radiografiar ese viaje creativo con la voluntad compartida de sembrar esperanzas en un mundo que parece sumido al colapso.
‘Qui som’ nace de una fascinación incurable hacia dos personas, que me sobrevino hace años”, explica el director. Llamado por esta fascinación que las propuestas de la compañía despertaron en él, Salvador Sunyer se autoinvitó a su casa, en el sur de Francia, hace diez años. Blaï le presentó a Camille y a sus dos hijas Taïs y Rita.
«Infiltrar no sería el verbo más adecuado porque no hubo nada de furtividad. La confianza mutua se comenzó a gestar hace más de diez años, tiempo suficiente para conocernos y entender que, tanto ellos como yo, deseábamos hacer esa película porqué podía ser inspiradora», comenta el director sobre su involucración en la vida de los protagonistas.
Salvador Sunyer i Vidal asegura además que el equipo de rodaje intervino directamente en el proceso creativo de los artistas: «¡Claro que intercedimos! El equipo de rodaje pasó a formar parte de un proceso creativo más grande loco e incontrolable, como un elemento más de juego. Por ejemplo, ellos a menudo improvisaban con la cámara o con el sonidista, como si fueran a formar parte del espectáculo, aunque ya sabían que no. Simplemente jugaban, como hacen los niños», explica.
Salvador Sunyer i Vidal se graduó en la ESCAC. ‘Bugarach’ (2014), su primer largometraje documental como director, recibió el premio Fipresci en el festival de San Petersburgo, fue nominado como mejor película documental en los premios Gaudí y compitió en festivales como Hot Docs (Toronto), Prix Europa (Berlín) o IDFA (Ámsterdam), entre otros. En 2022, estrenó el cortometraje ‘Alopecia androgénica’, una obra que habla sobre el legado familiar a la vez que sirve como reflexión irónica sobre la creación artística. En el ámbito del diseño, sus audiovisuales para el mundo de las artes escénicas han sido reconocidos con cuatro Laus de Oro, dos Grand Laus (ADG-FAD) y un German Design Award.
«‘Qui som’ tiene el poder de remover, según hemos podido comprobar, a cualquier persona mínimamente sensible y a todo aquél que, como los protagonistas, tenga la necesidad vital de acercarse a la belleza en un mundo cada día más feo», concluye Sunyer sobre la película.
