FED España celebra su segunda edición con la vista puesta en los nuevos formatos y modelos de negocio que definirán el futuro del audiovisual

Audiovisual451, medio colaborador de FED España 2026.

Este 26 de marzo, el Palacio de la Prensa de Madrid ha acogido la segunda edición de FED España, encuentro B2B con la misión de conectar a los líderes del sector nacional de los medios. La cita se ha centrado en explorar tendencias y propiciar alianzas estratégicas para impulsar la innovación en el audiovisual español, a través de resultados medibles.

FED España 2026 ha reunido en un solo día a más de 50 empresas y 150 decision makers de la industria con el objetivo de generar un espacio idóneo para hacer negocios. Entre los asistentes, ha figurado un importante número de CEOs y COOs de grandes compañías de medios y tecnología (60 % del total), así como ejecutivos especializados en marketing.

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María Rua Aguete, en FED España 2026.

Dime Comunicaciones, agencia con presencia en Italia y España, es la responsable de la organización de este foro de networking que lleva celebrándose en el país transalpino desde hace ya 23 años, bajo el nombre de Forum Europeo Digitale. La próxima edición italiana del evento se celebrará en la ciudad de Lucca, los días 28 y 29 de mayo.

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Mirando hacia los microdramas verticales

El programa de este año ha dado comienzo con una ponencia a cargo de María Rua Aguete, Head of Media & Entertainment de Omdia, que se apoyó en los datos para repasar las principales tendencias globales que están redefiniendo la industria de los medios, sector que ha crecido un 7 % durante 2025. «En 2030, el social media advertising representará un 40 % del mercado mundial de la publicidad en detrimento de la televisión lineal», ha vaticinado Rua Aguete, al tiempo que ha compartido más pronósticos sobre el panorama español: «En España, ese porcentaje será del 26 %, con el streaming en cabeza. En 2019, Movistar Plus+ era la plataforma con más usuarios, mientras que hoy son Netflix y Prime Video quienes lideran, con Disney+ en disposición de arrebatarle el tercer puesto a Movistar Plus+ en cinco años. Pero si hay un actor que ha impuesto su dominio en todo el mundo, ese es YouTube, al que siguen a cierta distancia TikTok e Instagram, más populares, de hecho, entre los jóvenes españoles. De ahí que hoy Meta sea quien acapara la mayor cantidad de ingresos por consumo de vídeo.»

Según la experta de Omdia, la solución para que las televisiones continúen siendo relevantes en un contexto cada vez más fragmentado es aliarse con YouTube y aquellos streamers que mejor saben cómo generar engagement, sin perder de vista fenómenos ya maduros como el de los canales FAST, cuyo consumo sitúa a España como el país europeo líder. Pero si hay un concepto que ha monopolizado la conversación, tanto en este primer panel como durante toda la jornada de FED España, es el de microdrama vertical, candidato a suceder a una IA que ya no parece tan omnipresente en el debate: «Los microdramas generan el doble de ingresos que todos los canales FAST juntos. Su popularidad se explica gracias a la adicción a los móviles, dado que hoy el 75 % de los usuarios consumen televisión a través de su dispositivo móvil, a lo que hay que sumar que cada vez más personas ven vídeos en varias pantallas de manera simultánea. En España, la Smart TV sigue fuerte y esa adicción a los móviles es menor que en Estados Unidos, pero no deja de crecer», apuntó Rua Aguete.

Las mujeres de entre 25 y 45 años son ahora mismo quienes más consumen, en muchas ocasiones previo pago, estos microdramas, con China en la cima del ránking de países, seguida de lejos por Estados Unidos. En España, ya existen 4 millones de espectadores asiduos a este nuevo formato, con un potencial de crecimiento espectacular a solo cinco años vista en todo el continente europeo, según reflejan los datos de Omdia. «Los microdramas son un contenido ligero, en la línea del comfort viewing, que además, resulta muy barato de producir. Aunque sus aplicaciones especializadas todavía no superan en suscriptores a las plataformas de streaming tradicionales, sí que las están ganando en términos de engagement y tiempo de visualización», subrayó Rua Aguete. «Tanto es así, que en España, un país en el que grandes broadcasters como RTVE y Atresmedia están empezando a producir sus primeros microdramas, ya han logrado sobrepasar a Movistar Plus+.»

Por su parte, Montse García, directora de Ficción de Atresmedia, también puso especial énfasis en el formato vertical durante su intervención en el evento, dedicada a abordar cómo se concibe desde el grupo la producción de series hoy en día: «Apostamos por las series originales y también por series exclusivas para nuestra plataforma, atresplayer, lo que nos permite alargar la vida de nuestras producciones y alcanzar nuevos públicos. Solemos recibir unos 150 proyectos al mes, a los que se unen los que desarrollamos internamente, sobre todo adaptaciones, y todo lo que nos llega se valora, por supuesto, porque estamos abiertos a proyectos diferentes, que arriesguen. Esa variedad de géneros y formatos es la mejor manera de adaptarnos a las preferencias del espectador y a los cambios que está viviendo la industria, y por eso, en diciembre del año pasado, estrenamos en atresplayer nuestro primer microdrama vertical, ‘Una novia por Navidad’, al que van a seguirle otros dos títulos más. Llevamos mucho tiempo explorando este territorio y creemos que es el momento de dar el paso.»

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Cristiano Benzi, Juan Manuel Blanco, Alberto Fernández y Alberto León, en FED España 2026.
Creadores de contenido, canales FAST y nuevos modelos de producción

La primera de las mesas redondas de esta segunda edición de FED España giró en torno a las estrategias de creación y distribución de contenidos en plataformas y redes, y contó con la participación de Pilar Sánchez, Head of Top Creators & Agencies en YouTube; Beatriz Acinas, CEO de la productora Adhokers; y Paula Ávila Ferreiro, Head of Branded Content and Influencer Marketing en Telefónica. Los nuevos modelos de negocio multipantalla, la integración orgánica de los creadores de contenido y el ecosistema multiformato de YouTube en las estrategias de marca, la concepción de la publicidad desde el entretenimiento, o la convivencia del auge del formato corto y vertical con el retorno de los vídeos largos que exploran narrativas más complejas, fueron algunos de los temas que centraron el diálogo. «Muchos creadores se fueron durante un tiempo de YouTube y están volviendo porque se han dado cuenta de que ninguna otra plataforma ofrece tantas posibilidades. La industria tiene que saber que no somos la competencia de nadie; somos su amplificador«, aclaró Pilar Sánchez.

Los canales FAST fueron el objeto de análisis de la segunda mesa de la mañana, que reunió a Alberto Fernández, director de contenidos de RTVE Play; Alberto León, subdirector de Producto y Operaciones de Mediaset España; Juan Manuel Blanco, director de CanalSur Media; y Cristiano Benzi, SVP Global de Eutelsat. Los cuatro coincidieron en enumerar, como principales ventajas del FAST, la posibilidad de dar una segunda vida al catálogo de las televisiones y de recuperar el potencial de ciertas IPs a un coste reducido, la diversificación de la oferta en directo, la agrupación temática de contenidos dispersos que juntos aumentan su valor, el refuerzo de los estrenos de las cadenas lineales o la introducción de publicidad segmentada. Todo ello, en contraposición a la «saturación del mercado» que está empezando a generar la proliferación de canales, cuando este formato nació como una manera de facilitar al usuario el acceso a los contenidos. «La convivencia entre pantallas, desde la integración y lo híbrido, es inevitable. Hubo un tiempo en el que abandonamos el lineal, y ahora hemos vuelto de la mano del FAST, pero debemos tener claro que la personalización ha de primar sobre la hipertrofia del mercado, porque creo que el futuro del formato será la generación automática de canales en función de los gustos del usuario«, advirtió Alberto Fernández.

La tercera round table versó sobre producción y nuevas formas de entretenimiento, y contó sobre el escenario de FED España con Sergio Lizarraga, director de Unscripted en Secuoya Studios; Sara Fernández Velasco, CEO de iZen; y Jaime Ondarza, CEO interino de Boomerang TV (Mediawan). Tras exponer la orientación de sus respectivas compañías, el trío puso el foco en la necesidad de retener la IP y de apostar por modelos de negocio innovadores como la única vía para hacer de la producción algo sostenible en un entorno cada vez más competitivo. «Hoy en día, no basta con hacer buen contenido, sino que hay que alcanzar nuevos mercados, ventanas y públicos. Tenemos que encontrar socios potentes, anticiparnos, investigar el mundo de la IA y, sobre todo, saber compaginar la experiencia que acumula nuestro talento interno con la captación de nuevas voces con una mayor capacidad de adaptación», aconsejó Fernández Velasco, a lo que Ondarza añadió que «hay que abrirse al talento, pero no todo lo que dice ser talento lo es realmente», antes de reivindicar el papel de las productoras como agentes clave en «una industria en la que toda la atención se la suelen llevar las plataformas.»

Antes de terminar, Sergio Lizarraga hizo hincapié en el abanico de posibilidades que abre la producción low cost, y de nuevo, formatos como los microdramas verticales: «Hace unos años, pasamos de la televisión lineal al auge de las plataformas y los presupuestos se dispararon, pero ahora, se está volviendo a mirar hacia lo barato. Formatos como los microdramas aportan flexibilidad y pueden servir de aprovechamiento para narrativas que no encajan con productos más largos, como una serie o una película en el sentido tradicional». Esta tanda de mesas redondas llegó a su fin con una charla en la que intervinieron Carla Redondo Galbarriatu, por parte de la Secretaría de Estado de Digitalización e IA, y María Coronado, directora de Audiovisual de la Sociedad Española para la Transformación Tecnológica, quienes hicieron balance del Plan Spain Audiovisual Hub cuando acaba de iniciar su segunda fase, cinco años después de su lanzamiento, así como de la situación de los fondos destinados al sector audiovisual que gestiona la SETT, cuyo plazo de adjudicación finaliza el 30 de junio.

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Nira Juanco, Silvia Moreno y Roberto Jimeno, en FED España 2026.
Casos de estudio innovadores y el deporte como protagonista

Entre las novedades de este año, sobresale la incorporación del formato Workshop Demo, diseñado como un caso de uso práctico con el cual mostrar cómo la colaboración entre partners puede generar experiencias audiovisuales que van más allá de lo tradicional. La primera de estas presentaciones estuvo protagonizada por David González Clemente, CTO de Cires21, y Javi Padilla, experto en IA de Mediaset España, e introdujo la herramienta MediaCopilot, que utiliza la IA para detectar momentos potencialmente virales de un programa de televisión y es capaz de extraer piezas de vídeo para redes sociales, adaptarlas a diferentes formatos y tamaños, realizar transcripciones, incluir subtítulos o generar doblajes, todo ello con unos costes y unos tiempos mínimos. «Gracias a MediaCopilot, hemos pasado de 25 a 100 vídeos diarios», reconoció Padilla.

El segundo workshop desgranó las funcionalidades de Astra TV, plataforma de distribución de contenidos de televisión lineal por satélite y en UHD concebida para proporcionar un acceso seguro y de calidad a aquellos puntos de la geografía española a los que la cobertura de la TDT todavía no llega, o no lo hace con los estándares de imagen y sonido que exige esta era de cambios tecnológicos. Los ponentes encargados de hablar de las virtudes de este servicio fueron Luis Sahún Xifré, director general de SES Astra Ibérica, y Luis César Ventura, en representación de la asociación de operadores de telecomunicaciones ACUTELAN, que reflexionaron sobre la posible incorporación del streaming a este proyecto en desarrollo.

FED España 2026 llegó a su fin con dos casos de estudio dedicados a explorar la evolución del lenguaje y el consumo audiovisual, así como diferentes detalles técnicos y retos que implica la producción para la pantalla de dos grandes espectáculos deportivos españoles: el Gran Premio de Fórmula 1 de Madrid, que debutará este mes de septiembre, y LaLiga de Fútbol Profesional, competición que desde esta temporada cuenta con los servicios de HBS y NVP Spain, tras toda una década con Mediapro al frente. El primero de ellos contó con Nira Juanco, jefa de contenido y comunicaciones de Madring (Circuito de F1 de IFEMA Madrid); Roberto Jimeno, gerente de Tecnología y Operaciones en TBS; y Silvia Moreno, jefa de Producción de DAZN Spain, mientras que en el segundo participaron José Guerra Álvarez, director de Tecnología, Innovación y Operaciones de LaLiga, e Ismael Marcer, director general de NVP Spain. Tras ellos, Lorenzo y Andrea Michelozzi, impulsores de FED España, se despidieron de esta joven edición madrileña del encuentro hasta el año que viene.

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