El viernes 10 de abril, en plena resaca post-Semana Santa, llega a los cines ‘La buena hija’, segundo largometraje de Júlia de Paz Solvas (‘Ama’). El filme ha pasado antes por varios certámenes cinematográficos como el Festival de Málaga de este año o el D’A de Barcelona. En el ámbito internacional, ‘La buena hija’ consiguió tres galardones en la 29ª edición del Festival de Cine Black Nights (PÖFF) de Tallin, Estonia, celebrado el pasado mes de noviembre.
En el festival Estonio la película se llevó el Gran Premio del jurado a Mejor Película de la Selección Oficial, dotado con 20.000 euros para el director y productor, así como el Premio del Público, una coincidencia sin precedentes en la historia del certamen. El tercer galardón fue el premio a la Mejor Actriz para su joven protagonista, la debutante Kiara Arancibia.
‘La buena hija’ está basada en el cortometraje ‘Harta’ (2021), dirigido por la propia Julia de Paz (Barcelona, 1995), ganador del Premio Gaudí y de tres Biznagas de Plata (Mejor Actor, Mejor Actriz y Premio de Público) del Festival de Málaga 2022, entre otros reconocimientos. El guión del largometraje lo firman la propia directora junto a Núria Dunjó.
Se trata de una producción de Sergio Grobas, Stefan Schmitz, en coproducción con Maarten D’Hollander y Tim Marteens, con la producción ejecutiva de Emilia Fort. La película está producida Astra Pictures, Avalon y Krater Films y cuenta además con el apoyo de ICAA, ICEC, Eurimages, RTVE, TV3, y Movistar+. Con un presupuesto de 1,7 millones de euros e inicialmente con el título del cortometraje, el filme recibió 750.000 euros en el segundo procedimiento de ayudas selectivas del ICAA del año 2023, como proyecto de especial valor cinematográfico.
La película fue seleccionada en laboratorios como las Residencias de la Academia del Cine Español, EAVE Producers Workshop, Industry Village – Les ARCS – Coproduction Village y en el Script Station de Berlinale 2023, entre otros. Avalon se encarga también de su estreno en los cines españoles y las ventas internacionales están al cargo de Beta Cinema. ‘La buena hija’ ha obtenido el Green Film Certificate, con una de las puntuaciones más altas de Europa, y ha sido la primera producción cinematográfica catalana en obtenerlo.
Kiara Arancibia encabeza un reparto junto a Julián Villagrán (‘Tratamos demasiado bien a las mujeres’), Janet Novás (‘O Corno’) y cuenta con la colaboración especial de Petra Martínez (‘La vida era eso’). La película se acerca, desde la mirada íntima y sensible de una adolescente, a las huellas que dejan los conflictos familiares. ‘La buena hija’ explora cómo los menores pueden verse afectados cuando el entorno se vuelve tenso o desigual, poniendo el acento en sus emociones, su confusión y también en su capacidad para encontrar luz y refugio incluso en los momentos difíciles. Los productores Sergio Grobas y Stefan Schmitz han conversado con Audiovisual451 sobre la película.
Audiovisual451: ¿Cómo empieza vuestra relación con Júlia de Paz y con ‘La buena hija’?
Sergio Grobas: “Mi relación con Julia viene de muy atrás, incluso antes de dirigiese su primera película, ‘Ama’. Cuando empiezo con la productora me llegó el corto de ‘Ama’, que después de convirtió en largo, y contacté con ella. Uno de los primeros proyectos conjuntos fue el corto ‘Harta’, en el que se basa ahora ‘La buena hija’. Mientras estábamos desarrollando ‘Harta’, Julia ganó un premio en Ibiza con el cortometraje ‘Ana’, que consistía en convertirlo en un largo. Ella quiso que yo estuviera en la producción de ‘Ama’, pero entre productoras no nos entendimos y entonces después de ‘Ama’, hicimos ya juntos el corto ‘Harta’. Nuestra idea era comprobar si la temática que íbamos a tratar podía ser susceptible de convertirse también en un largometraje, tratando esa temática tan delicada, con el respeto adecuado. Digamos que todo el desarrollo de ‘La buena hija’ empezó con el corto ‘Harta’. Y una vez que rodamos el corto y lo sacamos a la luz, empezamos con el guion del largometraje”.
A451: Un guion que además se ha trabajado mucho en laboratorios muy relevantes de la Academia, Berlinale…
Stefan Schmitz: “El proyecto nace en Astra Pictures. Es precisamente en este proceso por laboratorios cuando entramos nosotros desde Avalon. Tuvimos muchas conversaciones sobre el guion con Sergio. A nosotros nos interesaban mucho los trabajos previos de Julia desde sus cortos, pero no nos decidimos a entrar en la producción de su segundo largometraje hasta que el desarrollo estaba más avanzado. Cuando llegó a las Residencias de la Academia tuvimos ya un diálogo muy largo y me di cuenta que Sergio buscaba lo mismo que nosotros en el cine. Tardamos muy poco en ponernos de acuerdo y a partir de ese momento empezamos a trabajar en la financiación y realmente todo ha ido de una manera bastante idílica, todo fue saliendo como estaba previsto. Ha sido un proceso inusualmente fácil si lo comparamos con otros proyectos”.
A451: ¿Creéis que el hecho de que la financiación fuese “idílica” tiene que ver con los sellos de calidad que otorgan los prestigiosos laboratorios por lo que ha pasado ‘La buena hija’?
S.G: “Como buen gallego te diré sí y no”.
S.S: “Se acabaron los tiempos donde pasar por Torino o Tesalónica, por poner dos ejemplos, producían un gran entusiasmo alrededor de un proyecto en organismos públicos y en televisiones. Evidentemente le puede dar solidez y ayuda sobre todo a los productores a entender y vender mejor el proyecto, pero, sinceramente, no creo que sea un argumento de peso en la financiación aunque tampoco hace daño, claro. Si tienes suerte puedes encontrar a alguien que se ilusione, pero también es posible que no le interese a nadie”.
A451: ‘La buena hija’ es también una coproducción internacional ¿nació ya como tal?
S.G: “’La buena hija’ es una coproducción básicamente por necesidad. Rodar primeras o segunda películas con presupuestos de más de 1,5 y 1,7 millones de euros y con estas temáticas delicadas, es imposible. Con el incremento de los presupuestos de producción que han ocasionado las plataformas, rodar una película durante más de cinco semanas con un presupuesto de 1,7 millones de euros es una tarea complicada. Por esa razón intentas conseguir socios coproductores que te permitan aliviar esa presión y evitar quebraderos de cabeza”.
S.S: “Además es cada vez más frecuente acudir a la aportación de otros países, en el caso de ‘La buena hija’, Bélgica’, países que tienen exigencias ajustadas a la hora de poder cumplir con los requisitos de una coproducción. Bélgica es una buena opción, porque tiene un sistema de incentivos fiscales muy beneficioso para las coproducciones minoritarias desde el lado belga. En los últimos tres años, las productoras belgas han tenido un boom muy importante por esa razón”.
A451: En ventas internacionales está Beta Cinema, que también es un socio muy importante en el panorama europeo y aporta un valor añadido para que a película viaje…
S.S: “Sin duda la entrada de Beta fue una de las mejores noticias en el proceso de financiación. Nos ha ayudado mucho a llegar a determinados festivales. Además, ellos son muy optimistas con la película y estamos encantados”.
A451: ‘La buena hija’ es una película que trata un tema delicado como la violencia machista, la violencia en el ámbito familiar, aunque es cierto que no muestra esa violencia de manera explícita. ¿Tratar una temática así no puede ahuyentar a productores y a otros socios financieros porque quizá piensen que no va a conectar con un público generalista? A pesar de que en los festivales sí lo ha hecho…
S.G: “Esperamos que llegue a ese gran público como pasó en Tallin”.
S.S: “En las conversaciones que tuvimos Sergio y yo al principio abordamos mucho este tema, la necesidad de que fuera una película luminosa y no fuese un dramón, a pesar de la temática que trata. Nuestra intención era que la fuerza de la película estuviera en la sutileza. Julia siempre dice que ella no quiere dar respuestas sino generar preguntas y creo que eso precisamente abre la película a un público más amplio, hace que sea más interactiva y atractiva para más espectadores”.
S.G: “Es que eso siempre ha sido una de las fortalezas de esta película, su valor diferencial junto al punto de vista de los hijos e hijas de las mujeres que sufren violencia machista. Yo creo que la sutileza es marca de la casa en Julia, es el factor diferencial de su cine como directora. Eso, junto a la excepcional dirección de actores, es el verdadero sello de Julia”.
A451: Esta es sin duda una de las claves de esta película, lograr un reparto que permitiese dar salida esa sutileza, para mostrar esa violencia pero solo con los pequeños detalles, con los gestos, las miradas ¿no creéis?
S.S: “Julián Villagrán estuvo desde el principio porque ya estaba en el corto. Julia tenía clarísimo que quería trabajar con él después de la experiencia del corto, por todos los matices que aporta. Ella cree que está poco explotado en este tipo de papeles. Kiara Arancibia es un gran talento descubierto por Julia, pero me gustaría reivindicar el trabajo de Julián en la película con un personaje antipático y que no es sencillo de defender. Quizá es difícil que se le reconozca con un premio, precisamente por el tipo de personaje oscuro que interpreta, pero ha hecho un trabajo excepcional aproximándose a este personaje tan oscuro y lo ha defendido como nadie”.
A451: Volviendo al público, curiosamente por primera vez en la historia del Festival de Cine Black Nights (PÖFF) de Tallin una película ganaba el Gran Premio del jurado a Mejor Película de la Selección Oficial y el Premio del Público, lo que quizá os haga albergar esperanzas de que su público es más amplio del que cabe esperar…
S.G: “La sensación que hemos tenido en los pases con público es que es una película dura en algunos puntos, pero desde la emoción. No es una película que te deje un mal sabor de boca cuando sales de verla. Al contrario, tiene momentos duros, pero deja bien al espectador y el público tiene ganas de recomendarla porque ha pasado un buen rato”.
S.S: “Yo creo que los espectadores salen con la sensación de que han visto el viaje de una adolescente, que es un viaje duro, pero que las posibilidades para que ella encuentre su camino son muy grandes. Yo creo que es lo distingue esta película de otras que han tratado la violencia de género. Hubiésemos hecho un flaco favor si en una historia sobre violencia de género protagonizada por una adolescente fuera extremadamente y explícitamente violenta. Queríamos iluminar un problema enormemente relevante de la sociedad actual, pero dando esperanza y aportando diálogo. Incluso mostrando la vulnerabilidad de un padre que es el malo de la película, pero que tampoco lo pasa bien, sufre mucho. La violencia intrafamiliar ignora mucho que todos sufren. En las noticias no hay nada más espantoso que cuando nos cuentan que alguien asesina a un familiar, porque tampoco lo hace para su propia felicidad. Creo que uno de los puntos fuertes de la película es que el personaje de Julián no es solo malo”.
A451: ¿Cuánto duró el rodaje exactamente?
O.G: “Fueron cinco semanas y tres días”.
A451: ¿Y qué recordáis de ese rodaje?
O.G: “Fue un rodaje en el que tuvimos mucho cuidado con la temática que estábamos tratando. Hicimos especial incidencia en la sostenibilidad, pero no por el hecho de contaminar menos, sino abarcándola en todo su espectro. Por ejemplo, tuvimos un puto lila durante todo el rodaje, se hizo una formación previa a todo el equipo sobre la temática que íbamos a tratar en la película. Buscamos que todo el equipo estuviera concienciado y respetase la temática. Era muy importante que el equipo acompañase a Kiara, porque era una adolescente que se enfrentaba a una película por primera vez. El problema no era que ella entrase en la emoción del personaje, sino a salir de esta emoción. Hay una escena en la película, que era emocionalmente muy complicada para ella, y se hizo una toma única. Cuando se dio por buena, la directora puso una canción de Juan Luis Guerra y todo el equipo se puso a bailar con Kiara para que saliera de esa emoción tan dura. Esto explica muy bien el tipo de rodaje y el equipo de esta película. Todos estaban muy comprometidos”.
A451: De hecho, ‘La buena hija’ logró el Green Film Certificate, con una de las puntuaciones más altas en Europa, y además fue la primera producción cinematográfica catalana en obtenerlo ¿no es así?
S.S: “Efectivamente, así es”.
A451: Ahora llega el estreno comercial ¿por qué habéis decidido estrenar justo después de Semana Santa, con una competencia tal importante?
S.S: “La discusión de la fecha de estreno está condicionada por los festivales nacionales en los que ha estado la película. Estos certámenes son una plataforma de lanzamiento por relevante y en este caso los huecos que había justo después del Festival de Málaga eran escasos y nos convencía. Tampoco la densidad de títulos de semejantes características en esas fechas, potenciales competidores directos, no nos interesaba. Pero el viernes 10 de abril el panorama se despejaba un poco, aunque nunca sabes. Creo que hemos conseguido una fecha que está muy bien, hay películas que nos imponen mucho respeto pero estamos ilusionados. Hay grandes producciones norteamericanas que no compiten directamente con nosotros por el público pero sí por el espacio, porque no dejan mucho. Creemos que la fecha está bien, la prensa ha reaccionado de forma positiva y el público que la ha visto en festivales también ha respondido muy bien. Somos optimistas”.
A451: ¿Cuántas pantallas habéis podido conseguir finalmente?
S.S: “Aspiramos a tener entre 60 y 70 pantallas”.
A451: ¿Y esto cumple vuestras previsiones iniciales?
S.S: “Estamos bien, pero los productores y los distribuidores siempre piensan que sus películas merecen más. Tampoco me hubiera importado lanzar ‘La buena hija’ con 80 o 90 pantallas, la verdad. Si llegamos a las 60 o 65 salas, nos damos por contentos. En una distribuidora como Avalon estamos muy acostumbrados en no ir al público masivo. Es más importante estar en determinadas salas que la cantidad”.
A451: ¿Hay otros estrenos comerciales internacionales previstos de ‘La buena hija’?
S.S: “Hay varias ventas internacionales ya cerradas, como Francia, por ejemplo, y más conversaciones. También hay una larga lista de festivales internacionales interesados”.
A451: ¿Ha sido gratificante esta colaboración entre Astra Pictures y Avalon? ¿Vais a hacer más cosas juntos en el futuro cercano?
S.S: “Agradezco mucho esta pregunta, porque la respuesta es un sí muy rotundo y no de palabra, sino de hechos. Tenemos entre manos ya varios proyectos en estado de financiación avanzada de los que podremos hablar más adelante. Se trata de dos largometrajes ya prácticamente con fecha de rodaje y un proyecto de serie en desarrollo. Sí, definitivamente ha sido una experiencia muy agradable”.
