Noka Ekoizpena, el programa de apoyo a directoras y productoras emergentes impulsado y coordinado por Zineuskadi, ha abierto la convocatoria de su tercera edición.
El programa mantiene su objetivo: tutorizar y acompañar proyectos de largometraje de directoras emergentes —con base en Euskadi, Navarra o Iparralde— que se encuentren en la fase final de desarrollo o en el inicio de la preproducción, junto a una productora del ámbito estatal. Asimismo, Noka Ekoizpena busca fortalecer la formación de las productoras participantes, que trabajarán sobre el guion de cada directora.
Mientras las interesadas tienen hasta el 6 de febrero (12:00 horas) para presentar sus candidaturas, Mar Izquierdo, coordinadora de Zineuskadi, e Ione Feijoo, responsable de marketing, comunicación y desarrollo internacional de Basque Audiovisual, ambas impulsoras de Noka Ekoizpena, comentan con Audiovisual451 los logros de un programa joven pero fructífero. No en vano, todos los proyectos que han pasado por Noka Ekoizpena hasta la fecha han recibido ayuda del Gobierno vasco y se acercan a su producción.
Audiovisual451: ¿Cómo surgió la idea de poner en marcha Noka Ekoizpena?
Mar Izquierdo: «Hace unos cuantos años, creamos Noka Mentoring, y con el tiempo, desde el Gobierno vasco, se vio que muchos de los proyectos que habían participado en este programa no terminaban de producirse, lo cual se suma a que muchas mujeres productoras de Euskadi nos venían alertando de que no se estaba dando un verdadero relevo generacional en áreas como la producción ejecutiva o la dirección de producción, todavía muy masculinas. Entonces, desde Zineuskadi, llegamos a la conclusión de que había que intentar impulsar de alguna manera la vertiente más industrial y profesional de la creación, y optamos por dotar al laboratorio Noka Mentoring de una segunda parte centrada en la producción, lo que hoy se conoce como Noka Ekoizpena.»
A451: ¿Cómo definirías este programa?
M.I.: «Noka Ekoizpena es un laboratorio destinado a guiones en una fase de escritura muy avanzada, procedentes de Noka Mentoring o de cualquier otro programa, como puede ser Ikusmira Berriak, aquí en Euskadi. El objetivo es que las creadoras trabajen codo con codo con una profesional de la producción para terminar de desarrollar sus proyectos, de manera que puedan solicitar todas las ayudas posibles una vez salgan del laboratorio, con vistas a iniciar la producción, como ya ha ocurrido en algún caso. Los tándems participantes pueden venir ya formados de antemano o formarlos nosotras, y siempre se componen de una creadora que ha escrito un guion y que, durante nueve meses, recibe mentorías para terminar de perfilarlo, junto con una persona que quiere aprender sobre producción y que se encarga de elaborar el desglose del guion y el plan de financiación del proyecto.»
A451: ¿Cuántos proyectos participan por edición?
Ione Feijoo: «Solo aceptamos dos proyectos por edición, por lo que tenemos la suerte de poder plantear un laboratorio boutique. Los dos guiones del primer año fueron de ficción, por lo que su desarrollo avanzó a la par, con el apoyo de diferentes mentorías sobre el arco de los personajes, sinopsis o estructura de guion. Sin embargo, en la segunda edición, nos encontramos con una ficción bastante trabajada y un documental algo menos desarrollado, por lo que los procesos no fueron tan similares, aunque siempre intentamos partir de una base común antes de proponer mentorías especializadas para cada caso. Lo importante es que todos estos proyectos estaban en disposición de solicitar las ayudas al desarrollo del Gobierno vasco al finalizar el laboratorio, y todos las han terminado consiguiendo.»
A451: El balance hasta ahora parece muy positivo, entonces…
M.I.: «En lo que respecta a la primera edición, uno de los proyectos, ‘Canción animal’, de Nerea Castro, está ya en fase de casting, después de sumar al proyecto a una productora vasca, conseguir una coproducción con Rumanía y beneficiarse de ayudas a la producción. Por otro lado, está ‘La Koreana’, que es una película más experimental que acumula un largo recorrido por festivales y laboratorios varios; su directora, Joana Moyaren, está intentando rodar en estos momentos un cortometraje con LaZona Zinema, de Vizcaya, como productora, a modo de demostración de lo que quiere hacer en su futuro largo.»
Detalle de la convocatoria de Noka Ekoizpena 2026
A451: ¿Y en qué situación se encuentran los proyectos del año pasado?
M.I.: «Pues este año, antes incluso de que terminase el laboratorio, el documental ‘Pajarracos’, de Zaira Zanguitu, ya había conseguido incorporar una productora vasca, y María Monreal, la directora del largometraje de ficción ‘El santo que vestí’, cuenta ya con un corto producido en el marco de Noka Ekoizpena con el que pretende enseñar en qué va a consistir su futura película. En resumen, los cuatro proyectos han recibido ayudas del Gobierno vasco y van a terminar produciéndose, por lo que estamos muy orgullosas.»
A451: ¿Qué podemos esperar de esta tercera edición?
I.F.: «Ya hemos cerrado los nombres de las cuatro mentoras de este año, que van a ser Clara Lago, de Caballo Films, y Lina Badenes, de Turanga Films, en la parte de producción; y Liliana Torres junto a Andrea Jaurrieta, en la parte de dirección. También sabemos que tres de las cuatro participantes de esta última edición de Noka Mentoring se van a presentar; la cuarta no va a poder hacerlo debido a una cláusula que hemos introducido este año por la que no puedes estar o haber estado antes en más de un laboratorio para presentarte a Noka Ekoizpena, pensando siempre en lo mejor para los proyectos.»
A451: Es complicado, teniendo en cuenta la proliferación de laboratorios…
M.I.: «En estos dos cortos años de vida, nos hemos dado cuenta de que la industria está viviendo una cierta ‘laboratoriotitis’, de manera que cada vez más gente quiere estar en varios de estos programas al mismo tiempo; pensamos que no es algo recomendable, porque hay personas que se hacen un cierto lío entre lo que les dicen en un laboratorio y en otro, y esto acaba repercutiendo de forma negativa sobre los proyectos. Otra tendencia a subrayar, en este caso positiva, es que cada vez se nos acercan más productoras vascas interesadas en formar a profesionales especializados en producción que consideran nuestro programa como un aprendizaje y una práctica real, por lo que están deseosas de que abramos la nueva convocatoria. A diferencia de las directoras, que sí que tienen que ser vascas, navarras o del sur de Francia, las personas especializadas en producción pueden proceder de cualquier otro lugar de España, lo cual supone una ventaja importante.»
A451: ¿La dotación va a ser la misma que en anteriores ediciones?
I.F.: «Sí, se han presupuestado un total de 16.000 euros, 4.000 euros para cada una de las cuatro participantes que se irán repartiendo periódicamente y bajo la supervisión de las mentoras, igual que en años anteriores. Hasta ahora, siempre ha sido un dinero muy bien aprovechado, ya que, por ejemplo, los dos proyectos del primer año ganaron premios cuando se presentaron, en formato pitch, en Abycine Lanza, fruto del acuerdo que tenemos con ellos, que sigue vigente de cara a esta tercera edición. Y el hecho de que los otros dos proyectos más recientes hayan conseguido ayudas, tal y como conocimos en la resolución de hace apenas una semana, es un muy buen indicador también, en ese sentido.»
A451: Además de la cláusula que mencionabais, ¿hay algún otro cambio más?
M.I.: «Realmente, lo único que hemos hecho es dejar más claro en las bases que los encuentros tienen que ser presenciales, para que no haya ninguna duda, porque sabemos que hay muchos otros laboratorios que apuestan más por lo virtual. Noka Ekoizpena es un laboratorio completamente presencial, y es importante que todas las participantes asistan a todas las mentorías porque así la dirección se empapa también de la parte de producción, y viceversa. Nuestra meta es formar a productoras ejecutivas creativas y directoras que entiendan perfectamente que cuando una compañera de producción te dice algo, no es baladí, y tiene su justificación. Entonces, lo que hacemos normalmente, y vamos a seguir haciendo, es fijar la fecha de la primera sesión, que esta vez va a ser el viernes 6 de marzo, y a partir de ahí, todas juntas acordaremos las fechas para el mes siguiente.»
A451: ¿Vais a mantener las mismas dinámicas de funcionamiento por módulos?
I.F.: «El punto de partida va a ser el mismo, pero, hasta que no conozcamos los dos guiones que van a participar, no podemos terminar de definir cómo va a ser todo el proceso, porque puede que se trate de dos proyectos a la par en cuanto a desarrollo, o que las diferencias entre ellos nos obliguen a ser más flexibles. Con toda probabilidad, la parte de producción sí que va a mantener la misma estructura, independientemente de los proyectos, y como no puede ser de otra manera, su primer módulo va seguir siendo desglose de guion, mientras que la parte de contenido y dirección sí que puede variar, en función también de lo que consideren las mentoras, que siempre revisan los dos guiones antes de ponerse manos a la obra, para valorar en qué aspectos haría falta incidir.»
A451: Últimamente, ¿os han pedido hacer especial hincapié en alguna cuestión?
I.F.: «Lo que más interesa habitualmente es la parte de financiación e incentivos fiscales, pero es cierto que, a veces, las participantes llegan al laboratorio demasiado ‘verdes’ como para tratar directamente algo tan complicado de entender. El año pasado, quisimos abarcar demasiado y ese aspecto quedó un poco más relegado, así que esta vez hemos decidido dedicarle más horas, porque aunque es algo que las participantes no van a poder dominar en una sesión, creemos que es necesario que entiendan por qué es tan importante.»
A451: ¿Por qué es útil apostar por un programa como Noka Ekoizpena?
M.I.: «Porque, gracias a iniciativas como esta, ‘20.000 especies de abejas’ pudo viajar a Berlín y resultar premiada, por ejemplo. El problema no es que no haya historias, porque las hay, sino que la clave es generar el caldo de cultivo para que las historias puedan llegar lejos. Por eso, desde Zineuskadi, lo que queremos es proporcionar herramientas, formación, dinero y acompañamiento a las personas, para que sus proyectos puedan estar en Berlín o donde sea, y no solo en el festival, sino también en el mercado. Se trata de construir un ecosistema en el que todos los agentes involucrados nos ayudemos y aportemos, desde que nace una idea hasta que se dan las condiciones para rodarla.»
