El Grupo de Trabajo Interterritorial por la Igualdad de Género en el Audiovisual (GTI) ha celebrado, en el marco de del 74º Festival de San Sebastián, la jornada ‘¿Quién tiene derecho a imaginar? Por un audiovisual feminista, antirracista y decolonial’, encuentro que ha reunido a profesionales de la industria audiovisual para abordar las desigualdades de acceso, representación y participación que muchas veces afrontan, por cuestiones de raza, mujeres e inmigrantes.
La jornada, celebrada en Tabakalera, ha puesto el foco tanto en quiénes aparecen en las pantallas y cómo son representadas como en quiénes crean, producen y toman decisiones. A través de mesas de debate e investigaciones, el encuentro ha planteado la necesidad de avanzar hacia un sector capaz de cuestionar sus estructuras y generar nuevos imaginarios.
El GTI, integrado por asociaciones como AAMMA, AMMA, CIMA, Dona i Cinema, Dones Visuals, (H)emen y MIA, organiza esta jornada como un espacio de encuentro y trabajo colectivo entre diferentes territorios y ámbitos profesionales. La iniciativa cuenta el apoyo del del Ministerio de Cultura, el Observatorio de Igualdad de RTVE y el Festival de San Sebastian.
Un sector que necesita revisar sus estructuras
La jornada se ha inaugurado con una presentación a cargo de Maialen Beloki, subdirectora del Festival de Sebastián; Beatriz Aparicio, jefa de Unidad del Observatorio de Igualdad; y Jazmín Beirak, directora general de Derechos Culturales.
La primera mesa, ‘Prácticas y políticas inspiradoras para incluir una perspectiva antirracista y decolonial en el audiovisual’, ha estado protagonizada por Dagmary Olívar, investigadora y gestora cultural; y Wendy Espinal, productora, cineasta y gestora cultural. Moderada por Beatriz Mbula, miembro de la junta directiva de CIMA, la cita ha permitido poner sobre la mesa propuestas para transformar las dinámicas de un sector en el que persisten desigualdades estructurales.
Durante el encuentro, se ha incidido en la necesidad de avanzar de la constatación de la desigualdad hacia la identificación de quién tiene capacidad para impulsar cambios y qué mecanismos pueden activarse para lograrlo. El acceso a la formación, la financiación y los espacios de decisión ha centrado el debate, junto con el cuestionamiento que enfrentan las creadoras por razón de su raza, tanto respecto a la calidad de sus proyectos como a las historias que se espera que cuenten.
Nuevas voces para construir nuevos imaginarios
La segunda mesa, ‘Nuevas narrativas para nuevos imaginarios / Cineastas que transforman el relato’, ha trasladado la conversación al terreno de la representación y de la creación de nuevos relatos. Xisi Sofía Ye Chen, directora; Herminia Loh, actriz; Eva Montoya, guionista; y Daysi Cruz, productora, han reflexionado junto a la directora y guionista Lucía G. Romero, moderadora del encuentro, sobre la necesidad de ampliar las miradas desde las que se construyen las historias.
El diálogo ha girado en torno a la falta de referentes de mujeres de diversas razas en las pantallas y de cómo esa ausencia condiciona la construcción de la propia identidad. Las intervinientes han reivindicado la importancia de que las nuevas generaciones encuentren desde la infancia personajes y relatos en los que reconocerse y que reflejen la pluralidad de la sociedad española, más allá de los estereotipos asociados históricamente a diferentes comunidades. Además, se ha abordado la diferencia entre incorporar un personaje racializado para cumplir una cuota y construir un personaje que exista en toda su complejidad, dando espacio también a sus deseos, conflictos y preocupaciones más allá de la cuestión identitaria.
De los datos a la acción
La jornada ha continuado por la tarde en el Club de Prensa del Kursaal, donde se han presentado las conclusiones de dos investigaciones centradas en las desigualdades y violencias que atraviesan el audiovisual. Jenifer de la Rosa ha presentado el informe ‘Mujeres migrantes y/o racializadas en el audiovisual español’, elaborado por CIMA, mientras que Sofia Esteve y Fátima Kamaso han presentado el ‘Estudio sobre violencias y desigualdades en el audiovisual catalán’, de Dones Visuals.
El estudio de Dones Visuals y la Universidad de Barcelona, basado en entrevistas a 52 mujeres e identidades de género disidentes con discapacidad, LGTBI y/o racializadas, identifica distintas formas de violencia que atraviesan sus trayectorias profesionales, desde la violencia verbal y el cuestionamiento de sus capacidades hasta el encasillamiento, la falta de accesibilidad, el acoso laboral o las barreras burocráticas y económicas. El informe concluye que estas desigualdades no responden a situaciones aisladas, sino a dinámicas estructurales y persistentes dentro del sector audiovisual.
Por su parte, el estudio de CIMA, realizado a partir de 47 entrevistas a profesionales migrantes y/o racializadas, señala una representación todavía insuficiente y estereotipada, especialmente en el caso de las intérpretes, que continúan encontrándose con personajes secundarios, poco desarrollados o asociados a tópicos vinculados a su origen.
Entre las principales barreras detectadas por ambos estudios aparecen también el cuestionamiento constante de la autoridad y las capacidades profesionales, la necesidad de demostrar una excelencia superior para obtener el mismo reconocimiento, y la sensación de no pertenencia a una industria cuyos equipos y estructuras no siempre están preparados para incorporar la diversidad. A ello se suman las dificultades administrativas que afectan especialmente a las profesionales migrantes y que pueden retrasar o interrumpir sus carreras. Los informes alertan, además, del impacto profesional de estas desigualdades: algunas de las entrevistadas han abandonado puestos de trabajo, cambiado de sector o detenido sus carreras.
La presentación ha permitido, además, avanzar algunos datos del nuevo Informe CIMA 2025, elaborado a partir del análisis de más de 120 largometrajes de ficción inscritos a los 40º Premios Goya. Los primeros resultados reflejan que solo el 9,66 % de los intérpretes son personas de razas diferentes a la blanca. La presencia se reduce todavía más detrás de las cámaras: únicamente el 4,13 % de las personas que dirigen lo son, y tan solo el 1,65 % en el caso de las mujeres. En guion, las personas no blancas representan el 6,25 %, mientras que las mujeres guionistas suponen apenas el 2,88 %.
Un manifiesto por un audiovisual igualitario
Como cierre de la jornada, las participantes han realizado una lectura colectiva del Manifiesto del GTI, que recoge las demandas para construir un audiovisual en el que la diversidad no se limite a quién aparece delante de las cámaras, sino que atraviese todas las estructuras del sector: desde quién escribe, dirige, produce o interpreta hasta quién selecciona, financia y toma las decisiones. Para ello, reclama avanzar hacia medidas concretas capaces de transformar quién accede, quién permanece y quién ejerce el poder dentro de la industria. Entre sus principales reivindicaciones, figuran:
- Medir y hacer pública la representación étnico-racial dentro y fuera de la pantalla.
- Incorporar criterios verificables de diversidad en las ayudas y la financiación pública.
- Garantizar una composición más plural de comités, jurados y órganos de decisión.
- Impulsar medidas que faciliten el acceso de profesionales de otras razas e inmigrantes a puestos de responsabilidad.
- Crear recursos específicos para su desarrollo, formación y profesionalización.
